Od National Band po Travise Beana, Jamese Trussarta atd., tělo a krk kytary jsou vyrobeny z kovu a mají téměř stoletou historii.Přidejte se k nám a nakreslete jim historii.
Než začneme, vyřešme nejprve některé problémy.Pokud chcete rozumné informace o kovech souvisejících s dlouhými vlasy a extrémními nečistotami, odejděte prosím, až budete mít čas.Minimálně v této funkci používáme jako materiál pro výrobu kytar pouze kov.
Většina kytar se vyrábí hlavně ze dřeva.Ty to víš.Obvykle je jediný kov, který uvidíte, obsažen v mřížce klavíru, snímačích a některém hardwaru, jako jsou kobylky, ladičky a přezky na opasku.Možná je tam pár talířů, možná tam jsou knoflíky.Nechybí samozřejmě ani smyčcová hudba.Nejlepší je na ně nezapomenout.
V průběhu historie našich hudebních nástrojů zašli někteří stateční lidé dále a v některých případech ještě dál.Náš příběh začíná v Kalifornii ve dvacátých letech minulého století.V polovině tohoto desetiletí John Dopyera a jeho bratři založili National Corporation v Los Angeles.On a George Beauchamp možná spolupracovali na návrhu rezonátorové kytary, což je Nationalův příspěvek k hledání větší hlasitosti.
Téměř sto let po představení rezonátoru je rezonátor stále nejoblíbenějším typem metalové kytary.Všechny obrázky: Eleanor Jane
George je texaský žonglérský kytarista a zapálený dráteník, nyní žije v Los Angeles a pracuje pro National.Stejně jako mnoho tehdejších interpretů byl fascinován potenciálem, aby tradiční ploché a smyčcové kytary zněly hlasitěji.Mnoho kytaristů, kteří hrají v kapelách všech velikostí, chce mít hlasitější hlasitost, než mohou poskytnout stávající nástroje.
Rezonanční kytara vynalezená Georgem a jeho přáteli je šokující nástroj.Vyšel v roce 1927 s lesklým kovovým tělem.Uvnitř, v závislosti na modelu, National připojil jeden nebo tři tenké kovové rezonátorové kotouče nebo kužely pod most.Fungují jako mechanické reproduktory, promítají zvuk strun a poskytují silný a jedinečný zvuk pro rezonátorovou kytaru.Rezonátory kovového těla tehdy vyráběly i jiné značky jako Dobro a Regal.
Nedaleko národního ústředí provozuje Adolph Rickenbacker společnost na výrobu forem, kde vyrábí kovová těla a rezonátorové kužely pro National.George Beauchamp, Paul Barth a Adolph spolupracovali na spojení svých nových nápadů do elektrických kytar.Ro-Pat-In založili na konci roku 1931, těsně předtím, než byli George a Paul vyhozeni National.
V létě roku 1932 začala společnost Ro-Pat-In vyrábět galvanoplastické hliníkové elektronické výrobky pro provedení z lité oceli.Hráč si položí nástroj na klín a na strunu nasune ocelovou tyč, obvykle naladěnou na otevřenou strunu.Od 20. let 20. století se stalo populárním jen několik kruhů z klínové oceli a tento nástroj je stále velmi populární.Stojí za to zdůraznit, že název "ocel" není proto, že by tyto kytary byly vyrobeny z kovu - samozřejmě, mnoho kytar je vyrobeno ze dřeva kromě Electros - ale proto, že je hráči drží kovovými tyčemi.Levou rukou jsem zastavil zvednuté struny.
Značka Electro se vyvinula v Rickenbacker.Kolem roku 1937 začali vyrábět malou ocel ve tvaru kytary z lisovaného plechu (obvykle pochromovaná mosaz) a nakonec si mysleli, že hliník je nevhodný materiál, protože každý výrobce kytar by Jako materiál se používá Kov.Je třeba vzít v úvahu důležitou část nástroje.Hliník v oceli se roztahuje za podmínek vysoké teploty (například pod jevištním osvětlením), což je často činí předčasně.Od té doby je rozdíl ve způsobu, jakým se dřevo a kov mění vlivem teploty a vlhkosti, dostatečný na to, aby umožnil mnoha výrobcům a hráčům rychle se pohybovat z opačného směru kytary (zejména krku), kde se oba materiály mísí.běh.
Gibson také krátce používal jako svou první elektrickou kytaru litý hliník, konkrétně ocel Hawaiian Electric E-150, která vyšla na konci roku 1935. Design kovového těla se zjevně shoduje se vzhledem a stylem Rickenbackerů, ale ukazuje se že tento přístup je nepraktický.Totéž platí pro Gibsona.Na začátku druhého ročníku se Gibson obrátil na nejsrozumitelnější místo a představil novou verzi s dřevěným tělem (a trochu jiným názvem EH-150).
Nyní jsme přeskočili do 70. let minulého století, stále do Kalifornie, a do éry, kdy se mosaz stala hardwarovým materiálem kvůli své takzvané zvýšené kvalitě sustain.Ve stejné době zahájil Travis Bean svůj tým ze Sun Valley v Kalifornii v roce 1974 se svými partnery Marcem McElweem (Marc McElwee) a Gary Kramerem (Gary Kramer).Kytara s hliníkovým krkem.Nebyl však první, kdo použil hliník v poměrně moderní konstrukci krku.Pocta patří kytaře Wandrè z Itálie.
Kramer DMZ 2000 i Travis Bean Standard ze 70. let mají hliníkové krky a jsou k dispozici ke koupi na další aukci kytar Gardiner Houlgate 10. března 2021.
Od konce 50. do 60. let 20. století Antonio Wandrè Pioli navrhoval a produkoval řadu skvěle vypadajících kytar s některými pozoruhodnými designovými prvky, včetně Rock Oval (představen kolem roku 1958) a Scarabeo (1965).Jeho nástroje se objevují pod různými značkami, včetně Wandrè, Framez, Davoli, Noble a Orpheum, ale kromě Pioliho nápadného tvaru jsou zde některé zajímavé konstrukční prvky, včetně hliníkové části krku.Nejlepší verze má průchozí krk, který se skládá z duté půlkruhové hliníkové trubky, která vede k rámu podobnému vřeteníku, s hmatníkem přišroubovaným dolů, a zadní plastový kryt je opatřen pro zajištění správného pocitu hladkosti.
Kytara Wandrè zmizela na konci šedesátých let, ale myšlenka hliníkového krku byla znovu vyvinuta s podporou Travise Beana.Travis Bean vyhloubil velkou část vnitřku krku a vytvořil to, co nazýval šasi pro hliníkový průchozí krk.Včetně čela ve tvaru T se snímači a kobylkou, celý proces završuje dřevěné tělo.Řekl, že to poskytuje konzistentní tuhost a tedy dobrou tažnost a přídavná hmota snižuje vibrace.Obchod však neměl dlouhého trvání a Travis Bean ukončil činnost v roce 1979. Travis se krátce objevil na konci 90. let a nově oživený Travis Bean Designs stále působí na Floridě.Zároveň v Irondale v Alabamě udržuje plamen živá také společnost na elektrickou kytaru ovlivněná Travisem Beanem.
Gary Kramer, Travisův partner, odešel v roce 1976, založil vlastní společnost a začal pracovat na projektu hliníkového krku.Gary spolupracoval s výrobcem kytar Philipem Petillo a provedl některé úpravy.Do zadní části krku si vložil dřevěnou vložku, aby překonal kritiku kovového krku Travise Beana, který byl chladný, a použil hmatník ze syntetického santalového dřeva.Počátkem osmdesátých let nabízel Kramer tradiční dřevěný krk jako možnost a postupně byl hliník vyřazen.Oživení Henry Vaccaro a Philip Petillo bylo původně od Kramera po Vaccaro a trvalo od poloviny 90. let do roku 2002.
Kytara Johna Velena jde ještě dál, téměř celá vyrobena z dutého hliníku, s litým krkem a ručně vyřezávaným tělem.Veleno se sídlem v St. Petersburgu na Floridě začalo vyrábět své neobvyklé hudební nástroje kolem roku 1970 a dokončilo výrobu těchto nástrojů v jasných eloxovaných barvách, včetně nápadných zlatých modelů.Některé z nich mají noční stolek ve tvaru V s červenými drahokamy vykládanými na něm.Poté, co vyrobil asi 185 kytar, to v roce 1977 vzdal.
Po rozchodu s Travisem Beanem musel Gary Kramer upravit svůj design, aby se vyhnul porušení patentu.Ikonický vřeteník Travis Bean je vidět vpravo
Dalším zakázkovým výrobcem, který používá hliník personalizovaným způsobem, je Tony Zemaitis, britský stavitel se sídlem v Kentu.Když Eric Clapton Tonymu navrhl, aby vyrobil stříbrné kytary, začal vyrábět kovové nástroje na předním panelu.Model vyvinul tak, že celou přední část karoserie pokryl hliníkovými pláty.Mnoho z Tonyho děl obsahuje práci rytce koulí Dannyho O'Briena a jeho jemné návrhy poskytují výrazný vzhled.Stejně jako některé jiné elektrické a akustické modely začal Tony vyrábět kovové přední kytary Zemaitis kolem roku 1970, až do svého odchodu do důchodu v roce 2000. Zemřel v roce 2002.
James Trussart odvedl spoustu práce, aby si zachoval jedinečné vlastnosti, které metal může poskytnout při výrobě moderních kytar.Narodil se ve Francii, později se přestěhoval do Spojených států a nakonec se usadil v Los Angeles, kde působí již více než 20 let.Pokračoval ve výrobě ocelových kytar a houslí na zakázku do různých povrchových úprav a mísil kovový vzhled rezonátorových kytar s rezavou a bronzovou atmosférou vyřazených strojů.
Billy Gibbons (Billy Gibbons) navrhl název technologie Rust-O-Matic, James na několik týdnů umístil tělo kytary na osazení součástky a nakonec ji dozdobil průhledným saténovým pláštěm.Mnoho vzorů nebo vzorů kytar Trussart je vytištěno na kovovém těle (nebo na ochranném štítu nebo vřeteníku), včetně lebek a domorodých uměleckých děl nebo textur krokodýlí kůže nebo rostlinných materiálů.
Trussart není jediným francouzským kytaristou, který do svých budov zakomponoval kovová těla – Loic Le Pape a MeloDuende se na těchto stránkách v minulosti objevili, i když na rozdíl od Trussarta zůstávají ve Francii.
Jinde výrobci příležitostně nabízejí běžné elektronické produkty s neobvyklým kovovým zkreslením, jako jsou stovky Stratů z poloviny 90. let vyráběné Fenderem s dutými eloxovanými hliníkovými těly.Objevily se nekonvenční kytary s kovem jako jádrem, jako například krátkodobá SynthAxe v 80. letech.Jeho skulpturální sklolaminátové tělo je usazeno na litém kovovém šasi.
Od K&F ve 40. letech (ve zkratce) až po současné bezpražcové hmatníky Vigier, existují i kovové hmatníky.A byly dokončeny některé dekorace, které mohou původnímu tradičnímu dřevěnému elektrickému vzhledu dodat atraktivní kovový nádech – například Gretsch's Silver Jet z 50. let zdobený blyštivými hlavičkami nebo představený v roce 1990 JS2 varianta modelu Jbanez podepsaná Joe Satrianim.
Původní JS2 byl rychle stažen, protože bylo zřejmé, že vyrobit chromový povlak s bezpečnostními účinky je téměř nemožné.Chrom bude odpadávat z těla a tvořit praskliny, což není ideální.Zdá se, že továrna Fujigen dokončila pouze sedm chromovaných kytar JS2 pro Ibanez, z nichž tři dostal Joe, který musel na mezery ve svých oblíbených příkladech nalepit průhlednou pásku, aby zabránil popraskané kůži.
Tradičně se Fujigen snažil potáhnout tělo ponořením do roztoku, ale to vedlo k dramatické explozi.Zkoušeli vakuové pokovování, ale plyn uvnitř dřeva se vlivem tlaku vyčerpal a chrom se změnil na barvu niklu.Navíc dělníci utrpí elektrické šoky, když se snaží hotový výrobek vyleštit.Ibanez neměl na výběr a JS2 byl zrušen.Později však byly dvě další úspěšné limitované edice: JS10th v roce 1998 a JS2PRM v roce 2005.
Ulrich Teuffel vyrábí kytary v jižním Německu od roku 1995. Jeho model Birdfish nevypadá jako konvenční hudební nástroj.Jeho hliníkem pokovený rám využívá tradiční koncepci kovového hardwaru a spojuje jej Transform do non-subject."Pták" a "ryba" v názvu jsou dva kovové prvky, které k němu připevňují pár dřevěných pásků: pták je přední část, která je přišroubována.Ryba je zadní částí ovládacího pouzdra.Kolejnice mezi těmito dvěma fixuje pohyblivý snímač.
"Z filozofického hlediska se mi líbí myšlenka nechat si do studia původní materiály, udělat zde nějaké kouzelné věci a pak konečně vyjde kytara," řekl Ulrich."Myslím, že Birdfish je hudební nástroj, přináší specifickou cestu pro každého, kdo na něj hraje. Protože vám řekne, jak vyrobit kytaru."
Náš příběh končí úplným kruhem, který se vrací tam, kde jsme začali s původní rezonátorovou kytarou ve dvacátých letech minulého století.Kytary vycházející z této tradice poskytují většinu současných funkcí pro kovové konstrukce těla, jako jsou značky jako Ashbury, Gretsch, Ozark a Recording King, stejně jako moderní modely od Dobro, Regal a National a Resophonic, jako je ule sub v Michigan.
Loic Le Pape je dalším francouzským houslařem, který se specializuje na metal.Je dobrý v přestavbě starých dřevěných nástrojů s ocelovým tělem.
Mike Lewis z Fine Resophonic v Paříži vyrábí kytary s kovovým tělem již 30 let.Používá mosaz, německé stříbro a někdy i ocel.Mike řekl: "Není to proto, že by jeden z nich byl lepší," ale mají velmi odlišné hlasy."Například staromódní etnický styl 0 je vždy mosaz, etnický dvouvláknový nebo Triolian je vždy vyroben z oceli a většina starých Tricones je vyrobena z německého stříbra a slitin niklu. Poskytují tři zcela odlišné zvuky. ."
Co je dnes nejhorší a nejlepší na práci s kytarovým metalem?"Nejhorší scénář může nastat, když předáte kytaru poniklovanou a oni ji pokazí. To se může stát. Nejlepší na tom je, že si můžete snadno vyrobit vlastní tvary bez příliš mnoha nástrojů. Nákup kovu nemá žádná omezení." Mike s úsměvem uzavřel: "Například brazilská dechovka. Ale když jsou zapnuté struny, je to vždy dobré. Můžu hrát."
Guitar.com je přední autorita a zdroj pro všechny kytarové obory na světě.Poskytujeme postřehy a postřehy o vybavení, umělcích, technologii a kytarovém průmyslu pro všechny žánry a úrovně dovedností.
Čas odeslání: 11. května 2021