Snebyger i aften.Bliver senere delvist overskyet.Lav 22F.Vinder NNV med 10 til 15 mph.Mulighed for sne 40%.
Snebyger i aften.Bliver senere delvist overskyet.Lav 22F.Vinder NNV med 10 til 15 mph.Mulighed for sne 40%.
Med sine smarte, elegante rammer og eventyrlige programmering er Corners Gallery i Cayuga Heights en vigtig, uafhængig kraft inden for lokal kunst.Selvom ikke alle show er lige givende, går man normalt væk efter at have set noget uventet.
Up at Corners til og med lørdag byder "Intricate Universe" på værk af Thea Gregorius, Paula Overbay og Jayoung Yoon.Alle tre er nylige alumner fra Ithacas Constance Saltonstall Foundation for the Arts, som bringer kunstnere og forfattere fra hele staten New York til deres landlige campus til sommerophold.
Ved hjælp af excentriske teknikker og materialer opfatter hver kunstner deres værker her som metaforer for større virkeligheder: materielle og oplevelsesmæssige.
Hver involverer arven fra postminimalisme, omend brudt gennem nutidig sensibilitet.Bevægelsen, der dukkede op i slutningen af tresserne, reagerede på minimalismens hårde geometriske former, serielle strukturer og industrielle æstetik.Mutante versioner af minimal geometri kæmpede med surrealistisk bøjet biomorfi og kaotisk "antiform."Ikke-traditionelle materialer og fokus på "proces" frem for konventionel finish var også nøglen.
Arbejdet her antyder en slags domesticeret radikalisme: Postminimalisme i hyggeligt selvstændige, gennemarbejdede objekter.
Yoon fra Beacon, NY har den mest omfattende praksis: inkorporerer performance, video og todimensionelle værker ud over de ophængte skulpturer, hun viser her.Kunstneren barberer periodisk sit hoved som en del af sit selvopfundne ritual;hendes hår bliver derefter hendes primære skulpturelle materiale, vævet ind i karlignende og nogle gange eksplicit figurelle former.Hendes tilgang er fænomenologisk – kunstværk som en undersøgelse af perception og krop – samtidig med at hun engagerer kristne, buddhistiske og andre spirituelle traditioner.
Otte fod lang, "Portalen" er en hul horn-form, der falder ned fra et lofts hjørnepunkt i en blid bue og udvider sig i diameter, indtil den når øjenhøjde.Det ligner en slags teleskop og fremkalder perspektivtegningens mekanismer, og det antyder ideen om skulptur som mere instrument end objekt.
Yoons andre stykker her er mindre;man kunne holde dem i hånden, hvis de ikke var så skrøbelige og indeholdt i plexiglashylstre.Nogle bruger forskellige materialer."The Offering Bowl #1" rummer fjeragtige hvide milkweed frøfibre, mens i "Sensing Thought #5" omgiver et sløret hårfelt en spids sort torn - der fremkalder en velkendt ikonografi af lidelse og transcendens.
Både New York City, Gregorius og Overbay er mere traditionelle i deres fokus på todimensionelt arbejde.Alligevel anvender hver kunstner usædvanlige teknikker og kompositoriske tilgange, der unddrager sig de velkendte sprog maling og tegning.Begge bruger gentagne, masserede prikker - noget, der er blevet en lille genre i nyere billedkunst.Og begge kunstnere undgår Yoons centrering om kroppen for en sensibilitet, der er mere kosmologisk, mindre eksplicit forankret.
Ligesom Yoons, engagerer Gregorius' arbejde sig skråt i tegningens æstetik.Ved hjælp af hvidt håndlavet papir påfører hun forsigtige nålestik fra bagsiden og skaber staccato-prægninger, der smelter sammen til gentagne, men komplekse geometrier.Målrettet stringent fremkalder værkerne øvelser i skravering eller skygge – bestræbelser på at lave som en form for at se.De kræver en lignende tålmodighed og stilhed fra seeren.
"Horizon Relief XIV" består af to høje ark med ru kanter indrammet sammen.I hver rækker veksler tre cirkler brede med rækker af halvcirkler: buer, der vender skiftevis opad og nedad i en streng gitterbaseret logik."VII" og "VIII" fra samme serie anvender lignende gentagelser på større enkeltark."Halo Relief VI" omfatter en mere indviklet, mandala-lignende geometri ved hjælp af de samme elementer.
Paula Overbays malerier på papir og træ har en mere barok, udadvendt tilgang til prikabstraktionsskolen.Især i hendes større panelstykker opnår hendes stipling en uhyre indviklet tæthed, der akkumuleres til sublime, sammenvævede felter, der minder om Leonardos visionære blækketegninger af atmosfæren.
"Wing" og "Wind Machine", begge akryl på træ, har bølger og skyer af overvejende hvide prikker ophængt mod blødt plettet, rig blå grund.Lejlighedsvise udbrud og tråde af rødt og (i førstnævnte) gult trækker beskueren indenfor.
Tendensen til indviklede, arbejdskrævende mønstre i nyere kunst er blevet karakteriseret skiftevis som "meditativ" og "obsessiv."Mens førstnævnte udtryk antyder en slags selvterapi, indebærer sidstnævnte i en mærkelig kontrast noget nærmest patologisk.Sproget er sigende.Bortset fra det personlige billedsprog og associationer, som hver kunstner i "Universet" bringer, er der noget uhyggeligt i gang: vedvarende bestræbelser på at mægle mellem fundamentale elementer i menneskelig erfaring og noget ud over os.
Din morgenbriefing med de bedste historier fra Ithaca Times.Inkluderer: nyheder, mening, kunst, sport og vejr.Hverdags morgener
Vores bedste valg til weekend-kunst- og underholdningsbegivenheder leveret til din indbakke hver torsdag kl.
Indlægstid: Dec-03-2019