Von der National Band bis hin zu Travis Bean, James Trussart usw. bestehen der Korpus und der Hals der Gitarre alle aus Metall und haben eine fast hundertjährige Geschichte.Machen Sie mit und zeichnen Sie Geschichte für sie.
Bevor wir beginnen, lösen wir zunächst einige Probleme.Wenn Sie sinnvolle Informationen über Metalle im Zusammenhang mit langen Haaren und extremen Ablagerungen wünschen, gehen Sie bitte, wenn Sie Zeit haben.Zumindest in dieser Funktion verwenden wir als Material für den Gitarrenbau ausschließlich Metall.
Die meisten Gitarren bestehen hauptsächlich aus Holz.Du weißt, dass.Normalerweise ist das einzige Metall, das Sie sehen, im Klaviergitter, in den Tonabnehmern und in einigen Teilen wie Stegen, Stimmgeräten und Gürtelschnallen enthalten.Vielleicht gibt es ein paar Teller, vielleicht gibt es Knöpfe.Natürlich gibt es auch Streichmusik.Am besten vergisst man sie nicht.
Im Laufe der Geschichte unserer Musikinstrumente sind einige mutige Menschen noch weiter gegangen, in manchen Fällen sogar noch weiter.Unsere Geschichte beginnt in Kalifornien in den 1920er Jahren.Mitte dieses Jahrzehnts gründeten John Dopyera und seine Brüder die National Corporation in Los Angeles.Möglicherweise haben er und George Beauchamp bei der Entwicklung der Resonatorgitarre zusammengearbeitet, was Nationals Beitrag zur Suche nach mehr Volumen darstellt.
Fast ein Jahrhundert nach der Einführung des Resonators ist der Resonator immer noch die beliebteste Art von Metal-Gitarre.Alle Bilder: Eleanor Jane
George ist ein texanischer Jongleur, Gitarrist und begeisterter Bastler, lebt heute in Los Angeles und arbeitet für National.Wie viele Interpreten dieser Zeit war er von der Möglichkeit fasziniert, traditionelle Flat-Top- und Bow-Top-Gitarren lauter klingen zu lassen.Viele Gitarristen, die in Bands jeder Größe spielen, wünschen sich eine höhere Lautstärke, als die vorhandenen Instrumente bieten können.
Die von George und seinen Freunden erfundene Resonanzgitarre ist ein schockierendes Instrument.Es kam 1927 mit einem glänzenden Metallgehäuse auf den Markt.Im Inneren hat National je nach Modell eine oder drei dünne Resonatorscheiben oder -kegel aus Metall unter der Brücke angebracht.Sie wirken wie mechanische Lautsprecher, projizieren den Klang von Saiten und sorgen für einen kraftvollen und einzigartigen Klang der Resonatorgitarre.Zu dieser Zeit stellten auch andere Marken wie Dobro und Regal Resonatoren mit Metallkörper her.
Unweit des Hauptsitzes der Nationalmannschaft betreibt Adolph Rickenbacker eine Formenbaufirma, in der Metallkörper und Resonanzkegel für die Nationalmannschaft hergestellt werden.George Beauchamp, Paul Barth und Adolph arbeiteten zusammen, um ihre neuen Ideen in E-Gitarren umzusetzen.Sie gründeten Ro-Pat-In Ende 1931, kurz bevor George und Paul von National entlassen wurden.
Im Sommer 1932 begann Ro-Pat-In mit der Produktion elektronischer Produkte aus elektrogeformtem Aluminium für die Leistung von Stahlguss.Der Spieler legt das Instrument auf seinen Schoß und lässt einen Stahlstab auf der Saite gleiten, der normalerweise auf die leere Saite gestimmt ist.Seit den 1920er Jahren sind nur wenige Lap-Steel-Ringe populär geworden, und dieses Instrument erfreut sich immer noch großer Beliebtheit.Es ist erwähnenswert, dass der Name „Stahl“ nicht darauf zurückzuführen ist, dass diese Gitarren aus Metall bestehen – natürlich sind viele Gitarren außer Elektrogitarren aus Holz –, sondern darauf, dass sie von den Spielern mit Metallstangen gehalten werden.Ich benutzte meine linke Hand, um die hochgezogenen Saiten zu stoppen.
Die Marke Electro entwickelte sich zu Rickenbacker.Um 1937 begannen sie, kleine gitarrenförmige Stahlbleche aus gestanztem Blech (normalerweise verchromtem Messing) herzustellen und hielten schließlich Aluminium für ein ungeeignetes Material, da jeder Gitarrenhersteller Metall als Material verwenden würde.Der wichtige Teil des Instruments muss berücksichtigt werden.Aluminium in Stahl dehnt sich unter hohen Temperaturbedingungen aus (z. B. bei Bühnenbeleuchtung), was häufig dazu führt, dass sie unzeitgemäß sind.Seitdem ist der Unterschied in der Art und Weise, wie sich Holz und Metall aufgrund von Temperatur und Luftfeuchtigkeit verändern, so groß, dass viele Hersteller und Spieler schnell von der anderen Richtung der Gitarre (insbesondere des Halses) abweichen können, die die beiden Materialien vermischt.laufen.
Auch Gibson verwendete für seine erste E-Gitarre kurzzeitig Gussaluminium, nämlich die Ende 1935 herausgebrachte Hawaiian Electric E-150 Steel. Das Design des Metallkorpus stimmt offensichtlich mit dem Aussehen und Stil der Rickenbackers überein, aber es stellt sich heraus dass dieser Ansatz unpraktisch ist.Das Gleiche gilt für Gibson.Zu Beginn des zweiten Jahres wandte sich Gibson an die verständlichste Stelle und stellte eine neue Version mit Holzkorpus (und einem etwas anderen Namen EH-150) vor.
Jetzt sind wir in die 1970er Jahre zurückgekehrt, noch in Kalifornien, und in die Zeit, als Messing aufgrund seiner sogenannten verbesserten Sustain-Qualität zum Hardware-Material wurde.Gleichzeitig gründete Travis Bean 1974 sein Team in Sun Valley, Kalifornien, mit seinen Partnern Marc McElwee (Marc McElwee) und Gary Kramer (Gary Kramer).Gitarre mit Aluminiumhals.Allerdings war er nicht der Erste, der Aluminium in der relativ modernen Halskonstruktion verwendete.Die Ehre gebührt der Wandrè-Gitarre aus Italien.
Sowohl die Kramer DMZ 2000 als auch die Travis Bean Standard aus den 1970er Jahren verfügen über Aluminiumhälse und können bei der nächsten Gitarrenauktion von Gardiner Houlgate am 10. März 2021 erworben werden.
Von den späten 1950er bis 1960er Jahren entwarf und produzierte Antonio Wandrè Pioli eine Reihe außergewöhnlich aussehender Gitarren mit einigen bemerkenswerten Designmerkmalen, darunter Rock Oval (eingeführt um 1958) und Scarabeo (1965).Seine Instrumente erscheinen unter verschiedenen Markennamen, darunter Wandrè, Framez, Davoli, Noble und Orpheum, doch neben Piolis markanter Form gibt es einige interessante Strukturmerkmale, darunter den Halsteil aus Aluminium.Die beste Version verfügt über einen durchgehenden Hals, der aus einem hohlen, halbkreisförmigen Aluminiumrohr besteht, das zu einer rahmenartigen Kopfplatte mit festgeschraubtem Griffbrett führt, und eine hintere Kunststoffabdeckung sorgt für die richtige Glätte.
Die Wandrè-Gitarre verschwand Ende der 1960er Jahre, aber die Idee eines Aluminiumhalses wurde mit Unterstützung von Travis Bean neu entwickelt.Travis Bean hat einen großen Teil des Inneren des Halses ausgehöhlt und so etwas geschaffen, was er als Chassis für den Aluminium-Durchgangshals bezeichnete.Einschließlich eines T-förmigen Kopfteils mit Tonabnehmern und Steg wird das Ganze durch einen Holzkorpus abgerundet.Er sagte, dies sorge für eine gleichmäßige Steifigkeit und damit für eine gute Duktilität, und die zusätzliche Masse reduziere Vibrationen.Das Geschäft war jedoch nur von kurzer Dauer und Travis Bean stellte 1979 den Betrieb ein. Ende der 90er Jahre trat Travis kurzzeitig in Erscheinung, und das neubelebte Unternehmen Travis Bean Designs ist immer noch in Florida tätig.Gleichzeitig hält auch die von Travis Bean beeinflusste E-Gitarren-Firma in Irondale, Alabama, die Flamme am Leben.
Gary Kramer, Travis‘ Partner, verließ das Unternehmen 1976, gründete sein eigenes Unternehmen und begann mit der Arbeit am Aluminiumhalsprojekt.Gary arbeitete mit dem Gitarrenhersteller Philip Petillo zusammen und nahm einige Modifikationen vor.Er führte einen Holzeinsatz in seinen Nacken ein, um Kritik daran auszuräumen, dass sich Travis Beans Halsmetall kalt anfühlte, und verwendete ein Griffbrett aus synthetischem Sandelholz.In den frühen 1980er Jahren bot Kramer optional einen traditionellen Holzhals an, und nach und nach wurde Aluminium verworfen.Die Wiederbelebung von Henry Vaccaro und Philip Petillo ging ursprünglich von Kramer bis Vaccaro und dauerte von Mitte der 90er Jahre bis 2002.
Die Gitarre von John Veleno geht noch einen Schritt weiter: Sie besteht fast vollständig aus hohlem Aluminium, hat einen gegossenen Hals und einen handgeschnitzten Korpus.Veleno mit Hauptsitz in St. Petersburg, Florida, begann um 1970 mit der Produktion seiner ungewöhnlichen Musikinstrumente und beendete die Produktion dieser Instrumente in leuchtenden Eloxalfarben, darunter auch auffällige Goldmodelle.Einige von ihnen haben einen V-förmigen Nachttisch mit eingelegten roten Juwelen.Nachdem er etwa 185 Gitarren gebaut hatte, gab er 1977 auf.
Nach der Trennung von Travis Bean musste Gary Kramer sein Design anpassen, um eine Patentverletzung zu vermeiden.Rechts ist die ikonische Kopfplatte von Travis Bean zu sehen
Ein weiterer kundenspezifischer Hersteller, der Aluminium auf personalisierte Weise verwendet, ist Tony Zemaitis, ein britischer Bauunternehmer mit Sitz in Kent.Als Eric Clapton Tony vorschlug, silberne Gitarren herzustellen, begann er mit der Herstellung von Instrumenten mit Metallfrontplatte.Er entwickelte das Modell, indem er die gesamte Vorderseite der Karosserie mit Aluminiumplatten verkleidete.Viele von Tonys Werken stammen aus der Arbeit des Kugelgraveurs Danny O'Brien, und seine feinen Designs sorgen für ein unverwechselbares Aussehen.Wie einige andere elektrische und akustische Modelle begann Tony um 1970 mit der Herstellung von Zemaitis-Gitarren mit Metallfront, bis er im Jahr 2000 in den Ruhestand ging. Er starb im Jahr 2002.
James Trussart hat viel Arbeit geleistet, um die einzigartigen Qualitäten zu bewahren, die Metall im modernen Gitarrenbau bieten kann.Er wurde in Frankreich geboren, zog später in die Vereinigten Staaten und ließ sich schließlich in Los Angeles nieder, wo er seit mehr als 20 Jahren arbeitet.Er fertigte weiterhin maßgeschneiderte Stahlgitarren und Violinen in verschiedenen Ausführungen an und verband dabei die metallische Optik von Resonatorgitarren mit der rostigen und bronzenen Atmosphäre ausrangierter Maschinen.
Billy Gibbons (Billy Gibbons) schlug den Namen der Rust-O-Matic-Technologie vor, James platzierte den Gitarrenkorpus mehrere Wochen lang auf der Komponentenplatzierung und veredelte ihn schließlich mit einer transparenten Satinbeschichtung.Viele Muster oder Designs von Trussart-Gitarren sind auf den Metallkorpus (oder auf die Schutzplatte oder die Kopfplatte) gedruckt, darunter Totenköpfe und Stammeskunstwerke oder Texturen aus Krokodilleder oder Pflanzenmaterialien.
Trussart ist nicht der einzige französische Gitarrenbauer, der Metallkörper in seine Gebäude integriert hat – Loic Le Pape und MeloDuende sind beide in der Vergangenheit auf diesen Seiten erschienen, obwohl sie im Gegensatz zu Trussart in Frankreich bleiben.
Andernorts bieten Hersteller gelegentlich konventionelle elektronische Produkte mit ungewöhnlichen metallischen Verzerrungen an, wie zum Beispiel die Hunderte von Mitte der 90er Jahre von Fender hergestellten Strats mit hohlen eloxierten Aluminiumkörpern.Es gab unkonventionelle Gitarren mit Metal als Kern, wie zum Beispiel die kurzlebige SynthAxe in den 1980er Jahren.Sein skulpturales Fiberglasgehäuse ruht auf einem Gussmetallchassis.
Von K&F in den 1940er Jahren (kurz gesagt) bis hin zu Vigiers aktuellen Fretless-Griffbrettern gibt es auch Metallgriffbretter.Und es wurden einige Dekorationen fertiggestellt, die dem ursprünglichen traditionellen Holz-Elektro-Erscheinungsbild ein attraktives metallisches Aussehen verleihen können – zum Beispiel Gretschs Silver Jet aus den 50er Jahren, verziert mit glänzenden Trommelfellen, oder die 1990 eingeführte JS2-Variante des von Joe Satriani signierten Jbanez-Modells.
Der ursprüngliche JS2 wurde schnell zurückgezogen, da klar war, dass es nahezu unmöglich war, eine Chrombeschichtung mit Sicherheitseffekten herzustellen.Chrom fällt vom Körper ab und bildet Risse, was nicht ideal ist.Die Fabrik in Fujigen scheint nur sieben verchromte JS2-Gitarren für Ibanez fertiggestellt zu haben, von denen drei an Joe übergeben wurden, der die Lücken seiner Lieblingsexemplare mit durchsichtigem Klebeband abkleben musste, um Risse in der Haut zu vermeiden.
Traditionell versuchte Fujigen, den Körper durch Eintauchen in eine Lösung zu beschichten, was jedoch zu einer dramatischen Explosion führte.Sie versuchten es mit einer Vakuumbeschichtung, aber das Gas im Holz wurde durch den Druck erschöpft und das Chrom nahm die Farbe von Nickel an.Darüber hinaus erleiden Arbeiter Stromschläge, wenn sie versuchen, das fertige Produkt zu polieren.Ibanez hatte keine Wahl und JS2 wurde abgesagt.Später gab es jedoch zwei weitere erfolgreiche limitierte Editionen: JS10th im Jahr 1998 und JS2PRM im Jahr 2005.
Seit 1995 fertigt Ulrich Teuffel Gitarren in Süddeutschland. Sein Birdfish-Modell sieht nicht wie ein herkömmliches Musikinstrument aus.Sein aluminiumbeschichteter Rahmen nutzt das traditionelle Metall-Hardware-Konzept und verwandelt es in ein Nicht-Subjekt.Der „Vogel“ und der „Fisch“ im Namen sind zwei Metallelemente, an denen ein Paar Holzleisten befestigt sind: Der Vogel ist im vorderen Teil verschraubt.Der Fisch ist der hintere Teil der Kontrollkapsel.Die Schiene dazwischen fixiert den beweglichen Tonabnehmer.
„Aus philosophischer Sicht gefällt mir die Idee, die Originalmaterialien in mein Studio zu lassen, hier ein paar magische Dinge zu tun, und dann kommt endlich die Gitarre heraus“, sagte Ulrich.„Ich denke, Birdfish ist ein Musikinstrument, es bringt für jeden, der es spielt, eine besondere Reise mit sich. Denn es zeigt einem, wie man eine Gitarre baut.“
Unsere Geschichte endet mit einem kompletten Kreis und kehrt dorthin zurück, wo wir in den 1920er Jahren mit der ursprünglichen Resonatorgitarre begonnen haben.Gitarren aus dieser Tradition bieten die meisten aktuellen Funktionen für Metallkorpusstrukturen, wie z. B. Marken wie Ashbury, Gretsch, Ozark und Recording King, sowie moderne Modelle von Dobro, Regal und National und Resophonic wie der ule sub in Michigan.
Loic Le Pape ist ein weiterer französischer Gitarrenbauer, der sich auf Metall spezialisiert hat.Er ist gut darin, alte Holzinstrumente mit Stahlkorpus umzubauen.
Mike Lewis von Fine Resophonic in Paris stellt seit 30 Jahren Gitarren mit Metallkorpus her.Er verwendet Messing, Neusilber und manchmal auch Stahl.Mike sagte: „Das liegt nicht daran, dass einer von ihnen besser ist“, sondern sie haben sehr unterschiedliche Stimmen.„Zum Beispiel besteht der altmodische Ethno-Stil 0 immer aus Messing, der Ethno-Doppelstrang oder Triolian ist immer aus Stahl und die meisten alten Tricones bestehen aus Neusilber- und Nickellegierungen. Sie liefern drei völlig unterschiedliche Klänge.“ ."
Was ist heute das Schlimmste und Beste an der Arbeit mit Gitarren-Metal?„Der schlimmste Fall könnte sein, dass man die vernickelte Gitarre abgibt und sie kaputt macht. Das kann passieren. Das Beste ist, dass man ganz einfach individuelle Formen herstellen kann, ohne zu viele Werkzeuge zu benötigen. Beim Kauf von Metall gibt es keine Einschränkungen.“ Mike schloss mit einem Lachen: „Zum Beispiel brasilianische Blechbläser. Aber wenn die Saiten drauf sind, ist es immer gut. Ich kann spielen.“
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Zeitpunkt der Veröffentlichung: 11. Mai 2021