„Intricate Universe”: Művészhármas bemutatja a posztminimalizmus utazását |Művészet

Ma este hózáporok.Később változóan felhős lesz.Alacsony 22F.ÉNy-i szél 10-15 mph-val.Havazás valószínűsége 40%.

Ma este hózáporok.Később változóan felhős lesz.Alacsony 22F.ÉNy-i szél 10-15 mph-val.Havazás valószínűsége 40%.

Elegáns, elegáns környezetével és kalandos programjával a Cayuga Heights-i Corners Gallery fontos, független erő a helyi művészetben.Bár nem minden előadás egyformán kifizetődő, az ember általában elmegy, ha valami váratlant lát.

A Cornersben szombatig az „Intricate Universe” Thea Gregorius, Paula Overbay és Jayoung Yoon munkáit mutatja be.Mindhárman az ithacai Constance Saltonstall Művészeti Alapítvány legújabb öregdiákjai, amely New York állam minden tájáról hoz művészeket és írókat a vidéki egyetemre nyári rezidenciákra.

Különc technikákat és anyagokat használva minden művész úgy képzeli el darabjait, mint a nagyobb valóságok metaforáit: tárgyi és élményszerű.

Mindegyik a posztminimalizmus örökségével foglalkozik, bár a kortárs érzékenység megtörte.A hatvanas évek végén kialakult mozgalom a minimalizmus kemény geometriai formáira, sorozatos szerkezeteire és ipari esztétikájára reagált.A minimálgeometria mutáns változatai versengenek a szürrealista biomorfizmussal és a kaotikus „antiformával”.Szintén kulcsfontosságúak voltak a nem hagyományos anyagok és a „feldolgozás” előtérbe helyezése a hagyományos felületkezeléssel szemben.

Az itt található mű egyfajta háziasított radikalizmust sugall: posztminimalizmust otthonosan zárt, jól megszerkesztett tárgyakban.

A New York állambeli Beacon-ban élő Yoon rendelkezik a legszélesebb körű gyakorlattal: performansz, videó és kétdimenziós alkotások beépítésével az itt bemutatott felfüggesztett szobrok mellett.A művész időnként leborotválja a fejét saját maga által kitalált rituáléja részeként;haja ekkor válik elsődleges szobrászati ​​anyagává, amelyet edényszerű és olykor kifejezetten figurális formákba fonnak.Megközelítése fenomenológiai – művészeti alkotás, mint az észlelés és a test vizsgálata –, miközben keresztény, buddhista és más spirituális hagyományokat is bevon.

A nyolc láb hosszú „The Portal” egy üreges szarv alakú, amely a mennyezet sarokpontjáról enyhe ívben ereszkedik le, és átmérője egészen szemmagasságig tágul.Egyfajta teleszkópra emlékeztető, a perspektivikus rajzolás mechanizmusait idézve azt a gondolatot sugallja, hogy a szobor inkább eszköz, mint tárgy.

Yoon többi darabja itt kisebb;az ember a kezében tarthatja őket, ha nem annyira törékenyek és plexi tokban vannak.Néhányan különböző anyagokat használnak.„Az 1. felkínáló tál” tollas fehér selyemfű mag rostjait tartalmazza, míg a „Sensing Thought #5” című filmben homályos szőrmező vesz körül egy tüskés fekete tövist – a szenvedés és a transzcendencia ismerős ikonográfiáját idézve.

New York City, Gregorius és Overbay is inkább hagyományosan a kétdimenziós munkára összpontosít.Mégis minden művész szokatlan technikákat és kompozíciós megközelítéseket alkalmaz, amelyek elkerülik a festészet és a rajz ismerős nyelveit.Mindketten ismétlődő, tömeges pontozást használnak – ami a közelmúlt vizuális művészetének kis műfajává vált.És mindkét művész kerüli Yoon testközpontúságát egy kozmológiaibb, kevésbé kimondottan gyökerező érzékenység miatt.

Yoonhoz hasonlóan Gregorius munkája is ferdén kapcsolódik a rajz esztétikájához.Fehér kézzel készített papírt használva óvatos tűszúrásokat alkalmaz a hátoldalról, így staccato domborításokat hoz létre, amelyek ismétlődő, de összetett geometriákká egyesülnek.A céltudatosan szigorú művek a keltetés vagy árnyékolás gyakorlatait idézik – a látás egy formájaként való alkotási erőfeszítéseket.Hasonló türelmet és elcsendesedést követelnek a nézőtől is.

A „Horizon Relief XIV” két magas, durva szélű, egymáshoz keretezett lapból áll.Mindegyikben három kör széles sorok váltakoznak félkörök soraival: felfelé és lefelé felváltva néznek ívek szigorú rácsalapú logika szerint.Az ugyanabból a sorozatból származó „VII” és „VIII” hasonló ismétléseket alkalmaz nagyobb egyedi lapokon.A „Halo Relief VI” egy evolúciósabb, mandalaszerű geometriát ölel fel, ugyanazokat az elemeket használva.

Paula Overbay papír- és fafestményei barokkabb, extrovertáltabb megközelítést alkalmaznak a pontabsztrakciós iskolához.Főleg a nagyobb tábladarabokon a csíkozása rendkívül bonyolult sűrűséget ér el, fenséges, összefonódó mezőkké halmozódik fel, amelyek Leonardo látomásos tusrajzait idézik a légkörről.

A „Wing” és a „Wind Machine”, mindkettő akril fára, hullámokat és túlnyomórészt fehér pöttyfelhőket tartalmaz, amelyek a lágyan foltos, gazdag kék talajon függnek.Időnként vörös és (az előbbiben) sárga szálak és szálak vonzzák befelé a nézőt.

A bonyolult, munkaigényes mintázatokra való hajlamot a legújabb művészetben felváltva „meditatív” és „megszállottság”-ként jellemezték.Míg az előbbi kifejezés egyfajta önterápiát sugall, addig az utóbbi furcsa ellentétben valami már-már kórosra utal.A nyelv sokatmondó.Azon a személyes képeken és asszociációkon kívül, amelyeket az „Univerzum” minden művésze hoz, van valami elképesztő: kitartó erőfeszítések az emberi tapasztalat alapjai és a rajtunk kívül álló dolgok között.

Reggeli eligazítása az Ithaca Times legfontosabb híreivel.Tartalmazza: hírek, vélemény, művészetek, sport és időjárás.Hétköznap reggelenként

Legjobb hétvégi művészeti és szórakoztató rendezvényeinket minden csütörtökön délben elküldjük postafiókjába.


Feladás időpontja: 2019.12.03
WhatsApp online csevegés!