A National Bandtől Travis Beanig, James Trussartig stb. a gitár teste és nyaka fémből készült, és közel egy évszázados múltra tekint vissza.Csatlakozz hozzánk, és rajzolj nekik történelmet.
Mielőtt elkezdenénk, először oldjunk meg néhány problémát.Ha értelmes információkat szeretne a fémekről a hosszú hajjal és az extrém törmelékkel kapcsolatban, kérjük, hagyja el, amikor ideje van.Legalábbis ebben a funkcióban csak fémet használunk a gitárkészítéshez.
A legtöbb gitár főként fából készül.Tudod mit.Általában az egyetlen fém, amelyet látni fog, a zongorarácsban, hangszedőkben és bizonyos hardverekben, például hidakban, hangolókban és övcsatokban található.Talán van néhány tányér, esetleg gombok.Természetesen van vonószene is.A legjobb, ha nem felejtjük el őket.
Hangszereink története során néhány bátor ember messzebbre, sőt esetenként még tovább is jutott.Történetünk Kaliforniában kezdődik az 1920-as években.Ennek az évtizednek a közepén John Dopyera és testvérei megalapították a National Corporationt Los Angelesben.Lehet, hogy ő és George Beauchamp együttműködtek a rezonátorgitár megtervezésében, ami a National hozzájárulása a nagyobb hangerő kereséséhez.
Közel egy évszázaddal a rezonátor bevezetése után a rezonátor még mindig a legnépszerűbb fémgitártípus.Az összes kép: Eleanor Jane
George texasi zsonglőrgitáros és lelkes bütykös, jelenleg Los Angelesben él, és a Nationalnak dolgozik.Sok előadóhoz hasonlóan akkoriban őt is lenyűgözte a lehetőség, hogy a hagyományos lapos és csípős gitárokat hangosabban szólaltassa meg.Sok gitáros, aki bármilyen méretű zenekarban játszik, nagyobb hangerőt szeretne, mint amit a meglévő hangszerek biztosítanak.
A George és barátai által feltalált rezonáns gitár sokkoló hangszer.1927-ben jelent meg fényes fém testtel.Belül, típustól függően, a National egy vagy három vékony fém rezonátortárcsát vagy kúpot csatlakoztatott a híd alá.Mechanikus hangszóróként működnek, a húrok hangját vetítik ki, és erőteljes és egyedi hangzást biztosítanak a rezonátor gitár számára.Abban az időben más márkák, például a Dobro és a Regal is gyártottak fémtestű rezonátorokat.
A nemzeti központtól nem messze Adolph Rickenbacker egy szerszámgyártó céget vezet, ahol fémtesteket és rezonátorkúpokat gyárt a National számára.George Beauchamp, Paul Barth és Adolph együtt dolgoztak azon, hogy új ötleteiket elektromos gitárokká egyesítsék.1931 végén hozták létre a Ro-Pat-In-t, közvetlenül azelőtt, hogy George és Paul kirúgta volna a Nationaltól.
1932 nyarán a Ro-Pat-In elkezdett elektroformázott alumínium elektronikai termékeket gyártani az öntött acél teljesítményére.A játékos az ölébe teszi a hangszert, és egy acélrudat csúsztat a húrra, általában a nyitott húrra hangolva.Az 1920-as évek óta kevés átlapolt acélgyűrű vált népszerűvé, és ez a hangszer még mindig nagyon népszerű.Érdemes hangsúlyozni, hogy az "acél" elnevezés nem azért van, mert ezek a gitárok fémből vannak – persze, sok gitár fából van, kivéve az Electrost – hanem azért, mert fémrudakkal tartják a játékosok.A bal kezemmel megállítottam a felemelt húrokat.
Az Electro márka Rickenbackerré fejlődött.1937 körül elkezdtek kis gitár alakú acélt gyártani sajtolt fémlemezből (általában krómozott sárgarézből), és végül úgy gondolták, hogy az alumínium nem megfelelő anyag, mert minden gitárgyártó azt szeretné, hogy a fémet anyagként használják.Figyelembe kell venni az eszköz fontos részét.Az acélban lévő alumínium magas hőmérsékleti viszonyok között (például színpadi világításnál) kitágul, ami gyakran idő előttivé teszi.Azóta a fa és a fém hőmérséklet és páratartalom miatti változásának különbsége elegendő ahhoz, hogy sok gyártó és játékos gyorsan elmozduljon a gitár másik irányából (főleg a nyakból), amely a két anyagot keveri.fuss.
Gibson rövid ideig öntött alumíniumot is használt első elektromos gitárjaként, mégpedig a Hawaiian Electric E-150 acélt, amely 1935 végén jelent meg. A fém test kialakítása nyilvánvalóan egybeesik a Rickenbackerek megjelenésével és stílusával, de kiderült hogy ez a megközelítés nem praktikus.Ugyanez igaz Gibsonra is.A második év elején a Gibson a legérthetőbb helyre fordult, és bemutatott egy új, fa testű változatot (és egy kicsit más néven EH-150).
Most az 1970-es évekbe ugrottunk, még mindig Kaliforniában, és abban a korszakban, amikor a sárgaréz hardveranyaggá vált az úgynevezett fokozott fenntarthatósági minősége miatt.Ezzel egy időben Travis Bean 1974-ben elindította csapatát a kaliforniai Sun Valley-ből, partnereivel Marc McElwee-vel (Marc McElwee) és Gary Kramerrel (Gary Kramer).Alumínium nyakú gitár.Azonban nem ő volt az első, aki alumíniumot használt a viszonylag modern nyakszerkezetben.A kitüntetés az olaszországi Wandrè gitárt illeti.
A Kramer DMZ 2000 és az 1970-es évekbeli Travis Bean Standard is alumínium nyakkal rendelkezik, és megvásárolhatók a következő Gardiner Houlgate gitárárverésen, 2021. március 10-én.
Az 1950-es évek végétől az 1960-as évekig Antonio Wandrè Pioli egy sor kiemelkedő megjelenésű gitárt tervezett és készített néhány figyelemre méltó tervezési jellemzővel, köztük a Rock Oval (1958 körül vezették be) és a Scarabeo (1965) gitárokkal.Hangszerei különböző márkanevek alatt jelennek meg, többek között Wandrè, Framez, Davoli, Noble és Orpheum, de Pioli feltűnő formája mellett érdekes szerkezeti jellemzők is vannak, köztük az alumínium nyakrész.A legjobb változat egy átmenő nyakkal rendelkezik, amely egy üreges félkör alakú alumíniumcsőből áll, amely egy keretszerű fejtartóhoz vezet, lecsavart fogólappal, és egy hátsó műanyag burkolat biztosítja a megfelelő sima érzetet.
A Wandrè gitár az 1960-as évek végén eltűnt, de az alumínium nyak ötletét Travis Bean támogatásával újra kidolgozták.Travis Bean kiürítette a nyak belsejének nagy részét, és létrehozta az általa nevezett alvázat az alumínium átmenő nyakhoz.A T-alakú fejtámlával, hangszedőkkel és híddal együtt az egész folyamatot egy fa test teszi teljessé.Azt mondta, hogy ez egyenletes merevséget és ezáltal jó hajlékonyságot biztosít, és a további tömeg csökkenti a vibrációt.Az üzlet azonban rövid életű volt, és a Travis Bean 1979-ben beszüntette működését. A Travis rövid időre megjelent a 90-es évek végén, és az újonnan felélesztett Travis Bean Designs még mindig Floridában működik.Ugyanakkor az alabamai Irondale-ben a Travis Bean által befolyásolt elektromos gitárcég is életben tartja a lángot.
Gary Kramer, Travis partnere 1976-ban távozott, saját céget alapított, és elkezdett dolgozni az alumíniumnyak projekten.Gary Philip Petillo gitárgyártóval dolgozott együtt, és néhány módosítást végzett.Fabetétet szúrt a tarkójába, hogy leküzdje Travis Bean nyakának hidegérzésével kapcsolatos kritikákat, és szintetikus szantálfa fogólapot használt.Az 1980-as évek elejére Kramer hagyományos fa nyakat kínált opcióként, és fokozatosan az alumíniumot elvetették.Henry Vaccaro és Philip Petillo újjáéledése eredetileg Kramertől Vaccaróig tartott, és a 90-es évek közepétől 2002-ig tartott.
John Veleno gitárja tovább megy, szinte teljes egészében üreges alumíniumból készült, öntött nyakkal és kézzel faragott testtel.A floridai szentpétervári székhelyű Veleno 1970 körül kezdte el szokatlan hangszereinek gyártását, és ezeknek a hangszereknek a gyártását élénk eloxált színekben, köztük feltűnő aranymodellekkel fejezte be.Némelyikük V-alakú éjjeliszekrénye piros ékszerekkel van kirakva.Körülbelül 185 gitár elkészítése után 1977-ben feladta.
Miután szakított Travis Beannel, Gary Kramernek módosítania kellett a tervét, hogy elkerülje a szabadalomsértést.Az ikonikus Travis Bean fejrész a jobb oldalon látható
Egy másik egyedi gyártó, aki személyre szabottan használja az alumíniumot, a Tony Žemaitis, egy kenti székhelyű brit építő.Amikor Eric Clapton azt javasolta Tonynak, hogy készítsen ezüst gitárokat, elkezdett fém előlapi hangszereket gyártani.A modellt úgy fejlesztette ki, hogy a karosszéria teljes elejét alumíniumlemezekkel borította.Tony számos alkotása Danny O'Brien golyós gravírozó munkáit tartalmazza, finom tervei pedig jellegzetes megjelenést biztosítanak.Más elektromos és akusztikus modellekhez hasonlóan Tony 1970 körül kezdett el Zemaitis fém frontgitárokat gyártani, egészen 2000-ben történt nyugdíjba vonulásáig. 2002-ben halt meg.
James Trussart rengeteget dolgozott azért, hogy megőrizze azokat az egyedi tulajdonságokat, amelyeket a fém a modern gitárgyártásban nyújthat.Franciaországban született, később az Egyesült Államokba költözött, végül Los Angelesben telepedett le, ahol több mint 20 éve dolgozik.Továbbra is egyedi acélgitárokat és hegedűket készített különféle kidolgozásban, ötvözve a rezonátorgitárok fémes megjelenését a kiselejtezett gépek rozsdás és bronzos atmoszférájával.
Billy Gibbons (Billy Gibbons) javasolta a Rust-O-Matic technológia elnevezését, James a gitártestet hetekig a komponensek elhelyezésére helyezte, végül átlátszó szatén bevonattal fejezte be.Sok Trussart gitármintát vagy mintát nyomtatnak a fém testre (vagy a védőlemezre vagy a fejtartóra), beleértve a koponyákat és a törzsi alkotásokat, vagy krokodilbőr vagy növényi anyagok textúráját.
Trussart nem az egyetlen francia lantművész, aki fémtesteket épített be épületeibe – Loic Le Pape és MeloDuende is megjelent ezeken az oldalakon a múltban, bár Trussarttal ellentétben Franciaországban maradnak.
Máshol a gyártók időnként hagyományos elektronikai termékeket kínálnak szokatlan fémes torzításokkal, például a Fender által gyártott több száz, 90-es évek közepén készült, üreges eloxált alumínium testtel rendelkező Strat-ot.Voltak nem szokványos gitárok, amelyek magja fém volt, mint például a rövid életű SynthAxe az 1980-as években.Szoborszerű üvegszálas teste öntött fémvázra van felállítva.
Az 1940-es évek K&F-től (röviden) a Vigier jelenlegi fretless fogólapjaiig fém fogólapok is vannak.Elkészült néhány dekoráció is, amelyek vonzó fémes hatást kölcsönözhetnek az eredeti hagyományos fa elektromos megjelenésnek – ilyen például a Gretsch 50-es évekbeli Silver Jet, amelyet csillogó dobfejekkel díszítettek, vagy 1990-ben mutatták be a Jbanez modell JS2-es változatát Joe Satriani aláírásával.
Az eredeti JS2-t gyorsan visszavonták, mert nyilvánvaló volt, hogy szinte lehetetlen biztonsági hatású krómbevonatot előállítani.A króm leesik a testről és repedéseket képez, ami nem ideális.Úgy tűnik, a Fujigen gyár csak hét JS2 krómozott gitárt készített az Ibanez számára, amelyek közül hármat Joe kapott, akinek átlátszó ragasztószalagot kellett ragasztania kedvenc példáinak réseire, hogy megelőzze a repedezett bőrt.
A Fujigen hagyományosan úgy próbálta bevonni a testet, hogy oldatba merítette, de ez drámai robbanást eredményezett.Vákuumos bevonattal próbálkoztak, de a fában lévő gáz a nyomás hatására elfogyott, a króm nikkelszínűvé vált.Ezenkívül a dolgozók áramütést szenvednek, amikor megpróbálják polírozni a készterméket.Ibaneznek nem volt más választása, és a JS2-t törölték.Később azonban volt még két sikeres limitált kiadás: a JS10th 1998-ban és a JS2PRM 2005-ben.
Ulrich Teuffel 1995 óta gyárt gitárokat Dél-Németországban. Birdfish modellje nem úgy néz ki, mint egy hagyományos hangszer.Alumínium bevonatú váza a hagyományos fém hardverkoncepciót használja, és egyesíti a Transform to non-subjektumot.A névben szereplő "madár" és "hal" két fémelem, amelyek egy pár facsíkot rögzítenek hozzá: a madár az elülső része, amely csavarral van rögzítve.A hal a vezérlődob hátsó része.A kettő közötti sín rögzíti a mozgatható hangszedőt.
"Filozófiai szempontból tetszik az ötlet, hogy beengedem az eredeti anyagokat a stúdiómba, csinálok itt néhány varázslatos dolgot, aztán végre előkerül a gitár" - mondta Ulrich."Szerintem a Birdfish egy hangszer, mindenki számára, aki játszik vele, egy sajátos utazást hoz. Mert megmondja, hogyan kell gitárt készíteni."
Történetünk egy teljes körrel zárul, visszatérve oda, ahonnan az eredeti rezonátorgitárral az 1920-as években indultunk.Az ebből a hagyományból merített gitárok biztosítják a legtöbb jelenlegi funkciót a fém karosszériaszerkezetekhez, mint például az olyan márkákhoz, mint az Ashbury, a Gretsch, az Ozark és a Recording King, valamint a Dobro, a Regal and National és a Resophonic modern modelljei, mint például az ule sub in Michigan.
Loic Le Pape egy másik francia lantművész, aki a fémre specializálódott.Jól tud régi, acél testű fa hangszereket újjáépíteni.
Mike Lewis, a párizsi Fine Resophonic munkatársa 30 éve gyárt fémtestű gitárokat.Sárgaréz, német ezüst és néha acélt használ.Mike azt mondta: "Nem azért, mert valamelyikük jobb", de nagyon eltérő hangjuk van."Például a régimódi etnikai stílus 0 mindig sárgaréz, az etnikai kétszálú vagy triolian mindig acélból, a legtöbb régi Tricone pedig német ezüst- és nikkelötvözetből készül. Három teljesen különböző hangzást adnak. ."
Mi a legrosszabb és legjobb dolog manapság a gitármetállal való munkában?"A legrosszabb forgatókönyv az lehet, amikor nikkelezettre adod a gitárt, és elrontják. Ez megtörténhet. A legjobb dolog az, hogy könnyedén készíthet egyedi formákat túl sok szerszám nélkül. A fém vásárlása nem korlátozza." Mike kuncogva fejezte be: "Például brazil rézfúvós. De ha a húrok fel vannak kapcsolva, az mindig jó. Tudok játszani."
A Guitar.com a világ összes gitárterületének vezető hatósága és erőforrása.Betekintést és betekintést nyújtunk a felszerelésekről, az előadókról, a technológiáról és a gitáriparról minden műfaj és készségszint számára.
Feladás időpontja: 2021. május 11