Ազգային նվագախմբից մինչև Թրևիս Բին, Ջեյմս Թրուսարտ և այլն, կիթառի մարմինն ու պարանոցը մետաղից են և ունեն մոտ մեկ դար պատմություն:Միացե՛ք մեզ և նկարե՛ք պատմություն նրանց համար:
Նախքան սկսելը, եկեք նախ որոշ խնդիրներ լուծենք:Եթե ցանկանում եք խելամիտ տեղեկություններ երկար մազերի և ծայրահեղ բեկորների հետ կապված մետաղների մասին, խնդրում ենք հեռանալ, երբ ժամանակ ունենաք:Գոնե այս ֆունկցիայի մեջ մենք միայն մետաղն ենք օգտագործում որպես կիթառ պատրաստելու նյութ։
Կիթառների մեծ մասը հիմնականում պատրաստված է փայտից։Դու գիտես դա։Սովորաբար միակ մետաղը, որը դուք կտեսնեք, պարունակվում է դաշնամուրի ցանցում, պիկապներում և որոշ սարքավորումներում, ինչպիսիք են կամուրջները, լարերը և գոտիների ճարմանդները:Միգուցե մի քանի ափսե կա, միգուցե բռնակներ կան։Իհարկե, կա նաև լարային երաժշտություն։Ավելի լավ է չմոռանալ դրանք:
Մեր երաժշտական գործիքների պատմության ընթացքում որոշ խիզախ մարդիկ ավելի հեռուն են գնացել, իսկ որոշ դեպքերում՝ ավելի հեռուն։Մեր պատմությունը սկսվում է Կալիֆորնիայում 1920-ականներին:Այդ տասնամյակի կեսերին Ջոն Դոպիերան և նրա եղբայրները հիմնեցին Ազգային կորպորացիան Լոս Անջելեսում:Նա և Ջորջ Բոշամպը, հնարավոր է, համագործակցել են ռեզոնատոր կիթառի նախագծման համար, որը National-ի ներդրումն է ավելի մեծ ծավալի որոնման մեջ:
Ռեզոնատորի ներդրումից մոտ մեկ դար անց ռեզոնատորը շարունակում է մնալ մետաղական կիթառի ամենատարածված տեսակը:Բոլոր պատկերները՝ Էլեոնորա Ջեյն
Ջորջը տեխասցի ձեռնածություն կիթառահար է և կիթառահար, այժմ ապրում է Լոս Անջելեսում և աշխատում է National-ում:Ինչպես այն ժամանակվա շատ կատարողներ, նա հիացած էր ավանդական հարթ և աղեղնավոր կիթառները ավելի բարձր հնչեցնելու ներուժով:Շատ կիթառահարներ, ովքեր նվագում են բոլոր չափերի խմբերում, ցանկանում են ավելի բարձր ձայն ունենալ, քան գոյություն ունեցող գործիքները կարող են ապահովել:
Ջորջի և նրա ընկերների հորինած ռեզոնանսային կիթառը ցնցող գործիք է։Այն դուրս է եկել 1927 թվականին փայլուն մետաղական կորպուսով։Ներսում, կախված մոդելից, National-ը կամրջի տակ միացրել է մեկ կամ երեք բարակ մետաղական ռեզոնատոր սկավառակ կամ կոն։Նրանք գործում են մեխանիկական բարձրախոսների պես՝ արձակելով լարերի ձայնը և ապահովում են հզոր և յուրահատուկ ձայն ռեզոնատոր կիթառի համար:Այդ ժամանակ այլ ապրանքանիշեր, ինչպիսիք են Dobro-ն և Regal-ը, նույնպես պատրաստում էին մետաղական ռեզոնատորներ:
Ազգային կենտրոնակայանից ոչ հեռու Ադոլֆ Ռիկենբեքերը ղեկավարում է կաղապարների ընկերություն, որտեղ նա արտադրում է մետաղական մարմիններ և ռեզոնատոր կոններ National-ի համար:Ջորջ Բոշեմը, Փոլ Բարթը և Ադոլֆը միասին աշխատեցին իրենց նոր գաղափարները էլեկտրական կիթառների մեջ միավորելու համար:Նրանք ստեղծեցին Ro-Pat-In-ը 1931-ի վերջին, Ջորջին և Փոլին աշխատանքից ազատելուց անմիջապես առաջ:
1932 թվականի ամռանը Ro-Pat-In-ը սկսեց արտադրել էլեկտրաձևավորված ալյումինե էլեկտրոնային արտադրանքներ ձուլածո պողպատի կատարման համար:Նվագողը գործիքը դնում է իր ծոցը և սահեցնում պողպատե ձողը լարին, որը սովորաբար լարվում է բաց լարին:1920-ական թվականներից ի վեր շատ քիչ պողպատե օղակներ են դարձել հայտնի, և այս գործիքը դեռևս շատ տարածված է:Հարկ է ընդգծել, որ «պողպատ» անվանումը պայմանավորված չէ այն պատճառով, որ այս կիթառները պատրաստված են մետաղից, իհարկե, շատ կիթառներ պատրաստված են փայտից, բացառությամբ «Էլեկտրոս»-ի, այլ այն պատճառով, որ նվագողները պահում են մետաղյա ձողերով:Ձախ ձեռքով կանգնեցրի բարձրացրած լարերը։
Electro ապրանքանիշը վերածվեց Rickenbacker-ի:Մոտավորապես 1937 թվականին նրանք սկսեցին կիթառի տեսքով փոքր պողպատ պատրաստել դրոշմված թիթեղից (սովորաբար քրոմապատ արույր), և ի վերջո մտածեցին, որ ալյումինը անհամապատասխան նյութ է, քանի որ կիթառի յուրաքանչյուր արտադրող Մետաղը օգտագործվում է որպես նյութ:Պետք է հաշվի առնել գործիքի կարևոր մասը:Պողպատի ալյումինը ընդլայնվում է բարձր ջերմաստիճանի պայմաններում (օրինակ՝ բեմի լուսավորության տակ), ինչը հաճախ դրանք դարձնում է ժամանակավրեպ։Այդ ժամանակից ի վեր, ջերմաստիճանի և խոնավության պատճառով փայտի և մետաղի փոփոխության տարբերությունը բավականաչափ բավարար էր, որպեսզի թույլ տա շատ արտադրողների և նվագարկիչների արագ շարժվել կիթառի մյուս ուղղությունից (հատկապես պարանոցից), որը խառնում է երկու նյութերը:վազել.
Գիբսոնը նաև հակիրճ օգտագործեց ձուլածո ալյումինը՝ որպես իր առաջին էլեկտրական կիթառը, մասնավորապես՝ Hawaiian Electric E-150 պողպատը, որը դուրս եկավ 1935 թվականի վերջին: Մետաղական մարմնի դիզայնն ակնհայտորեն համընկնում է Rickenbackers-ի արտաքին տեսքի և ոճի հետ, բայց պարզվում է. որ այս մոտեցումն անիրագործելի է։Նույնը վերաբերում է Գիբսոնին:Երկրորդ տարվա սկզբին Գիբսոնը դիմեց առավել հասկանալի տեղը և ներկայացրեց փայտե կորպուսով նոր տարբերակը (և մի փոքր այլ անուն EH-150):
Այժմ, մենք ցատկել ենք դեպի 1970-ականները, դեռևս Կալիֆորնիայում, և այն դարաշրջանում, երբ արույրը դարձավ ապարատային նյութ՝ իր, այսպես կոչված, բարձրացված պահպանման որակի պատճառով:Միևնույն ժամանակ, Թրևիս Բինը իր թիմը գործարկեց Կալիֆորնիայի Սան Վելլիից 1974 թվականին իր գործընկերների՝ Մարկ ՄաքԷլվիի (Մարկ ՄակԷլվի) և Գարի Կրամերի (Գարի Կրամեր) հետ։Ալյումինե պարանոցի կիթառ:Այնուամենայնիվ, նա առաջինը չէր, ով ալյումին օգտագործեց համեմատաբար ժամանակակից պարանոցի կառուցվածքում:Պատիվը պատկանում է Իտալիայի Wandè կիթառին։
Ե՛վ Kramer DMZ 2000-ը, և՛ 1970-ականների Travis Bean Standard-ն ունեն ալյումինե պարանոց և հասանելի են գնման համար Gardiner Houlgate կիթառի հաջորդ աճուրդում, որը տեղի կունենա 2021 թվականի մարտի 10-ին:
1950-ականների վերջից մինչև 1960-ականները Անտոնիո Վանդրե Պիոլին նախագծել և արտադրել է մի շարք ակնառու տեսք ունեցող կիթառներ՝ որոշ ուշագրավ դիզայնի առանձնահատկություններով, այդ թվում՝ Rock Oval (ներդրվել է մոտ 1958 թվականին) և Scarabeo (1965):Նրա գործիքները հայտնվում են տարբեր ֆիրմային անվանումներով, այդ թվում՝ Wandè, Framez, Davoli, Noble և Orpheum, բայց բացի Պիոլիի տպավորիչ ձևից, կան որոշ հետաքրքիր կառուցվածքային առանձնահատկություններ, ներառյալ ալյումինե պարանոցի հատվածը:Լավագույն տարբերակն ունի միջանցք, որը բաղկացած է սնամեջ կիսաշրջանաձև ալյումինե խողովակից, որը տանում է դեպի շրջանակի նման գլխարկ, որի մատնահետքը պտուտակված է, և ապահովված է հետևի պլաստիկ կափարիչը՝ պատշաճ հարթության զգացում ապահովելու համար:
Wandè կիթառը անհետացավ 1960-ականների վերջին, բայց ալյումինե պարանոցի գաղափարը կրկին մշակվեց Թրևիս Բինի աջակցությամբ:Թրևիս Բինը փորեց պարանոցի ինտերիերի մեծ մասը և ստեղծեց այն, ինչ նա անվանեց շասսի ալյումինե պարանոցի համար:Ներառյալ T-աձև գլխարկը պիկապներով և կամրջով, ամբողջ գործընթացը ավարտվում է փայտե կորպուսով:Նա ասաց, որ սա ապահովում է հետևողական կոշտություն և, հետևաբար, լավ ճկունություն, իսկ լրացուցիչ զանգվածը նվազեցնում է թրթռումը:Այնուամենայնիվ, բիզնեսը կարճատև էր, և Թրևիս Բինը դադարեցրեց իր գործունեությունը 1979 թվականին: Թրևիսը կարճ ժամանակով հայտնվեց 90-ականների վերջին, իսկ նոր վերակենդանացած Travis Bean Designs-ը դեռ գործում է Ֆլորիդայում:Միևնույն ժամանակ, Ալաբամա նահանգի Իրոնդեյլ քաղաքում, Թրևիս Բինի ազդեցության տակ գտնվող էլեկտրական կիթառի ընկերությունը նույնպես վառ է պահում բոցը։
Գարի Կրամերը՝ Թրևիսի գործընկերը, հեռացավ 1976 թվականին, հիմնեց իր սեփական ընկերությունը և սկսեց աշխատել ալյումինե պարանոցի նախագծի վրա։Գարին աշխատել է կիթառ արտադրող Ֆիլիպ Պետիլոյի հետ և կատարել որոշ փոփոխություններ։Նա փայտե ներդիր է մտցրել պարանոցի հետևի մասում, որպեսզի հաղթահարի Թրևիս Բինի պարանոցի մետաղի ցուրտ զգացողությունը քննադատությունը, և նա օգտագործեց սինթետիկ սանդալ փայտի մատիտատախտակ:1980-ականների սկզբին Կրամերը որպես տարբերակ առաջարկեց ավանդական փայտե պարանոց, և աստիճանաբար ալյումինից հեռացվեց:Հենրի Վակկարոյի և Ֆիլիպ Պետիլոյի վերածնունդն ի սկզբանե եղել է Կրամերից մինչև Վակկարո և տևել է 90-ականների կեսերից մինչև 2002 թվականը:
Ավելի հեռուն է գնում Ջոն Վելենոյի կիթառը, որը գրեթե ամբողջությամբ պատրաստված է սնամեջ ալյումինից, ձուլածո վզով և ձեռքով փորագրված մարմնով:Գլխամասային գրասենյակը գտնվում է Սանկտ Պետերբուրգում, Ֆլորիդա, Veleno-ն սկսեց արտադրել իր անսովոր երաժշտական գործիքները մոտ 1970 թվականին և ավարտեց այդ գործիքների արտադրությունը վառ անոդացված գույներով, ներառյալ վառ ոսկեգույն մոդելները:Նրանցից ոմանք ունեն V-աձև մահճակալի սեղան, որի վրա դրված են կարմիր զարդեր:Մոտ 185 կիթառ պատրաստելուց հետո նա 1977թ.
Թրևիս Բինից բաժանվելուց հետո Գարի Կրամերը ստիպված է եղել հարմարեցնել իր դիզայնը՝ արտոնագրերի խախտումից խուսափելու համար:Աջ կողմում կարելի է տեսնել Travis Bean-ի խորհրդանշական գլխարկը
Մեկ այլ պատվերով արտադրող, որն օգտագործում է ալյումինն անհատականացված ձևով, Քենթում գտնվող բրիտանացի շինարար Թոնի Զեմայտիսն է:Երբ Էրիկ Կլեպտոնը Թոնիին առաջարկեց արծաթե կիթառներ պատրաստել, նա սկսեց պատրաստել մետաղական առջևի վահանակի գործիքներ։Նա մոդելը մշակել է՝ մարմնի ողջ ճակատը ծածկելով ալյումինե թիթեղներով։Թոնիի շատ աշխատանքներում ներկայացված են գնդակի փորագրիչ Դենի Օ'Բրայենի աշխատանքը, և նրա նուրբ ձևավորումներն առանձնահատուկ տեսք են հաղորդում:Ինչպես որոշ այլ էլեկտրական և ակուստիկ մոդելներ, Թոնին սկսեց պատրաստել Zemaitis մետաղական առջևի կիթառներ մոտ 1970 թվականին, մինչև իր թոշակի անցնելը 2000 թվականին: Նա մահացավ 2002 թվականին:
Ջեյմս Թրուսարտը մեծ աշխատանք է կատարել՝ պահպանելու այն եզակի հատկությունները, որոնք մետաղը կարող է տալ ժամանակակից կիթառի արտադրության մեջ:Նա ծնվել է Ֆրանսիայում, ավելի ուշ տեղափոխվել է ԱՄՆ և ի վերջո հաստատվել Լոս Անջելեսում, որտեղ աշխատում է ավելի քան 20 տարի։Նա շարունակեց պատրաստել պատվերով պողպատե կիթառներ և ջութակներ տարբեր ձևերի մեջ՝ միախառնելով ռեզոնատոր կիթառների մետաղական տեսքը դեն նետված մեքենաների ժանգոտ և բրոնզե մթնոլորտի հետ:
Billy Gibbons (Billy Gibbons) առաջարկեց Rust-O-Matic տեխնոլոգիայի անունը, Ջեյմսը կիթառի մարմինը տեղադրեց բաղադրիչի տեղադրման վրա մի քանի շաբաթ, և վերջապես այն ավարտեց թափանցիկ ատլասե վերարկուով:Trussart կիթառի շատ նախշեր կամ նմուշներ տպագրված են մետաղական մարմնի վրա (կամ պահակային ափսեի կամ գլխի վրա), ներառյալ գանգերը և տոհմական արվեստի գործերը, կամ կոկորդիլոսի մաշկի կամ բուսական նյութերի հյուսվածքները:
Trussart-ը միակ ֆրանսիացի լուսագործը չէ, ով մետաղական մարմիններ է ներառել իր շենքերում. Loic Le Pape-ը և MeloDuende-ն երկուսն էլ հայտնվել են այս էջերում անցյալում, թեև ի տարբերություն Trussart-ի, նրանք մնում են Ֆրանսիայում:
Ուրիշ վայրերում արտադրողները երբեմն առաջարկում են սովորական էլեկտրոնային արտադրանքներ՝ անսովոր մետաղական աղավաղումներով, ինչպիսիք են 90-ականների կեսերի հարյուրավոր Strats-ները, որոնք արտադրվել են Fender-ի կողմից՝ խոռոչ անոդացված ալյումինե կորպուսներով:Եղել են ոչ սովորական կիթառներ, որոնց հիմքում մետաղն է, ինչպես, օրինակ, կարճատև SynthAxe-ը 1980-ականներին:Դրա քանդակային ապակեպլաստե մարմինը տեղադրված է ձուլածո մետաղական շասսիի վրա:
1940-ականների K&F-ից (կարճ ասած) մինչև Vigier-ի ներկայիս անխռով մատնատախտակները, կան նաև մետաղական մատիտատախտակներ:Եվ որոշ դեկորացիաներ են ավարտվել, որոնք կարող են բնօրինակը ավանդական փայտե էլեկտրական տեսք հաղորդել գրավիչ մետալիկ զգացողություն, օրինակ՝ Gretsch's 50s Silver Jet-ը զարդարված փայլուն թմբուկի գլխիկներով, կամ ներկայացվել է 1990 թվականին Jbanez մոդելի JS2 տարբերակը՝ ստորագրված Ջո Սատրիանիի կողմից:
Բնօրինակ JS2-ը արագորեն հետ է կանչվել, քանի որ ակնհայտ էր, որ գրեթե անհնար է ստեղծել անվտանգության էֆեկտներով քրոմապատ ծածկույթ:Քրոմը թափվելու է մարմնից և ճաքեր առաջացնելու, ինչը իդեալական չէ։Թվում է, թե Fujigen-ի գործարանը պատրաստել է ընդամենը յոթ JS2 քրոմապատ կիթառ Ibanez-ի համար, որոնցից երեքը տրվել են Ջոյին, ով ստիպված է եղել հստակ ժապավեն փակցնել իր սիրելի օրինակների բացերը՝ կանխելու ճաքճքած մաշկը:
Ավանդաբար, Ֆուջիգենը փորձում էր մարմինը պատել՝ ընկղմելով այն լուծույթի մեջ, բայց դա հանգեցրեց դրամատիկ պայթյունի:Նրանք փորձել են վակուումային երեսպատում, սակայն փայտի ներսում գազը սպառվել է ճնշման պատճառով, և քրոմը վերածվել է նիկելի գույնի։Բացի այդ, աշխատողները ենթարկվում են էլեկտրական ցնցումների, երբ փորձում են փայլեցնել պատրաստի արտադրանքը:Իբանեզն այլընտրանք չուներ, և JS2-ը չեղարկվեց:Այնուամենայնիվ, ավելի ուշ եղան ևս երկու հաջողակ սահմանափակ թողարկումներ՝ JS10th 1998 թվականին և JS2PRM 2005 թվականին։
Ուլրիխ Թեյֆելը 1995 թվականից հարավային Գերմանիայում կիթառներ է արտադրում: Նրա Birdfish մոդելը սովորական երաժշտական գործիքի տեսք չունի:Նրա ալյումինե պատված շրջանակն օգտագործում է ավանդական մետաղական ապարատային հայեցակարգը և համատեղում է այն Փոխակերպվել ոչ առարկայի:Անվան մեջ «թռչունը» և «ձուկը» երկու մետաղական տարրեր են, որոնք ամրացնում են դրա վրա մի զույգ փայտե ժապավեններ.Ձուկը հսկիչ պատյանի հետևի մասն է:Երկուսի միջև ընկած երկաթուղին ամրացնում է շարժական պիկապը:
«Փիլիսոփայական տեսանկյունից ինձ դուր է գալիս օրիգինալ նյութերը իմ ստուդիա թողնելու գաղափարը, ինչ-որ կախարդական բաներ կանեմ այստեղ, իսկ հետո վերջապես կիթառը դուրս կգա»,- ասել է Ուլրիխը։«Կարծում եմ, Birdfish-ը երաժշտական գործիք է, այն հատուկ ճամփորդություն է բերում յուրաքանչյուրի համար, ով նվագում է այն: Որովհետև այն ձեզ ասում է, թե ինչպես պատրաստել կիթառ»:
Մեր պատմությունն ավարտվում է ամբողջական շրջանով՝ վերադառնալով այնտեղ, որտեղ մենք սկսել ենք 1920-ականների օրիգինալ ռեզոնատոր կիթառով:Այս ավանդույթի հիման վրա ստեղծված կիթառները ապահովում են մետաղական մարմնի կառուցվածքների ներկայիս գործառույթների մեծ մասը, ինչպիսիք են Ashbury, Gretsch, Ozark և Recording King ապրանքանիշերը, ինչպես նաև Dobro, Regal և National և Resophonic-ի ժամանակակից մոդելները, ինչպիսիք են ule sub in-ը: Միչիգան.
Լոիկ Լը Պապը ևս մեկ ֆրանսիացի լութեր է, որը մասնագիտացած է մետաղի մեջ:Նա լավ է վերակառուցում հին փայտե գործիքները պողպատե մարմիններով:
Փարիզի Fine Resophonic-ից Մայք Լյուիսը 30 տարի արտադրում է մետաղական կիթառներ:Նա օգտագործում է արույր, գերմանական արծաթ, երբեմն՝ պողպատ։Մայքն ասաց. «Դա այն պատճառով չէ, որ նրանցից մեկն ավելի լավն է», բայց նրանք շատ տարբեր ձայներ ունեն:«Օրինակ, հնաոճ էթնիկ ոճը 0-ը միշտ արույր է, էթնիկ երկշղթան կամ տրիոլիանը միշտ պողպատից է, իսկ հին տրիկոնների մեծ մասը պատրաստված է գերմանական արծաթից և նիկելի համաձուլվածքներից: Նրանք տալիս են երեք բոլորովին տարբեր հնչյուններ: »:
Ո՞րն է այսօր կիթառ մետալով աշխատելու ամենավատ և լավագույն բանը:«Վատագույն սցենարը կարող է լինել, երբ դուք կիթառը հանձնում եք նիկելապատված, և նրանք այն խառնում են: Դա կարող է պատահել: Լավագույնն այն է, որ դուք հեշտությամբ կարող եք անհատական ձևեր պատրաստել առանց չափազանց շատ գործիքների: Մետաղ գնելը որևէ սահմանափակում չի առաջացնում»: Մայքը ժպտալով եզրափակեց. «Օրինակ՝ բրազիլական փողային: Բայց երբ լարերը միացված են, դա միշտ լավ է: Ես կարող եմ խաղալ»:
Guitar.com-ը առաջատար հեղինակություն և ռեսուրս է կիթառի բոլոր ոլորտների համար աշխարհում:Մենք տրամադրում ենք պատկերացումներ և պատկերացումներ մեխանիզմների, արվեստագետների, տեխնոլոգիաների և կիթառի արդյունաբերության վերաբերյալ բոլոր ժանրերի և հմտությունների մակարդակների համար:
Հրապարակման ժամանակը` մայիս-11-2021