"जटिल ब्रह्माण्ड": कलाकारहरूको त्रयीले पोस्ट-मिनिमलिज्मको यात्रा प्रस्तुत गर्दछ |कला

आज साँझ हिमपात।पछि आंशिक बदली हुनेछ।कम 22F।हावा NNW 10 देखि 15 mph मा।हिउँ पर्ने सम्भावना ४०%...

आज साँझ हिमपात।पछि आंशिक बदली हुनेछ।कम 22F।हावा NNW 10 देखि 15 mph मा।हिउँको सम्भावना 40%।

यसको ठाडो, सुरुचिपूर्ण सेटिंग र साहसिक प्रोग्रामिङको साथ, Cayuga Heights मा Corners Gallery स्थानीय कला मा एक महत्वपूर्ण, स्वतन्त्र बल हो।जबकि हरेक कार्यक्रम समान रूपमा इनामदायी हुँदैन, एक व्यक्ति सामान्यतया अप्रत्याशित केहि देखेर टाढा जान्छ।

शनिबार सम्म कोर्नर्समा, थिया ग्रेगोरियस, पाउला ओभरबे, र जयोङ युनले काम गर्ने "इन्ट्रिकेट ब्रह्माण्ड" फिचरहरू।यी तीनै जना कलाका लागि इथाकाको कन्स्टेन्स साल्टोनस्टल फाउन्डेसनका भर्खरका पूर्व विद्यार्थी हुन्, जसले न्युयोर्क राज्यभरिका कलाकार र लेखकहरूलाई उनीहरूको ग्रामीण क्याम्पसमा ग्रीष्मकालीन बसोबासका लागि ल्याउँछ।

विलक्षण प्रविधिहरू र सामग्रीहरू प्रयोग गरेर, प्रत्येक कलाकारले यहाँ आफ्ना टुक्राहरूलाई ठूला वास्तविकताहरूका लागि रूपकको रूपमा कल्पना गर्दछ: सामग्री र अनुभवात्मक।

प्रत्येकले पोस्टमिनिमलिज्मको विरासतलाई संलग्न गर्दछ, यद्यपि समकालीन संवेदनशीलता मार्फत अपवर्तित।साठको दशकको उत्तरार्धमा उदाउँदो, आन्दोलनले कडा ज्यामितीय रूपहरू, क्रमिक संरचनाहरू, र Minimalism को औद्योगिक सौन्दर्यलाई प्रतिक्रिया दियो।अतियथार्थवादी-प्रभावित बायोमोर्फिज्म र अराजक "एन्टी-फार्म" सँग भिडिएको न्यूनतम ज्यामितिको उत्परिवर्ती संस्करणहरू।गैर-परम्परागत सामग्री र परम्परागत फिनिश भन्दा "प्रक्रिया" मा फोकस पनि प्रमुख थियो।

यहाँको कामले एक प्रकारको घरेलु कट्टरवादको सुझाव दिन्छ: आरामदायी आत्म-निहित, राम्रोसँग बनाइएको वस्तुहरूमा पोस्टमिनिमलिज्म।

Beacon को Yoon, NY सँग सबैभन्दा व्यापक अभ्यास छ: प्रदर्शन, भिडियो, र दुई-आयामी कार्यहरू समावेश गर्दै निलम्बित मूर्तिकलाहरू बाहेक उनले यहाँ देखाउँदै छन्।कलाकारले आवधिक रूपमा आफ्नो आत्म-आविष्कार अनुष्ठानको भागको रूपमा आफ्नो टाउको खौरन्छ;त्यसपछि उनको कपाल उनको प्राथमिक मूर्तिकलाको सामग्री बन्छ, जसलाई भाँडाजस्तै र कहिलेकाहीँ स्पष्ट रूपमा चित्रात्मक रूपमा बुनेको हुन्छ।उनको दृष्टिकोण घटनात्मक छ - धारणा र शरीरको अनुसन्धानको रूपमा कला-कार्य - जबकि ईसाई, बौद्ध र अन्य आध्यात्मिक परम्पराहरूलाई पनि संलग्न गर्दछ।

आठ फिट लामो, "पोर्टल" एक खाली सिङ-आकार हो, कोमल चापमा छतको कुनाको बिन्दुबाट ओर्लिन्छ र आँखाको स्तरमा नपुगेसम्म व्यासमा विस्तार हुन्छ।एक प्रकारको टेलिस्कोपसँग मिल्दोजुल्दो र परिप्रेक्ष्य रेखाचित्रको मेकानिजमलाई जगाउँदै, यसले मूर्तिकलाको विचारलाई वस्तु भन्दा बढी उपकरणको रूपमा सुझाव दिन्छ।

यहाँ युनका अन्य टुक्राहरू साना छन्;यदि तिनीहरू यति नाजुक र प्लेक्सिग्लास केसहरूमा समावेश नभएको भए कसैले तिनीहरूलाई आफ्नो हातमा समात्न सक्छ।कतिपयले विभिन्न सामग्री प्रयोग गर्छन्।"द अफरिङ बाउल #१" ले प्वाँखयुक्त सेतो मिल्कवीड सीड फाइबरहरू समातेको छ, जबकि "सेन्सिङ थॉट #५" मा, कपालको अस्पष्ट क्षेत्रले कालो काँढालाई घेरेको छ—दुःख र अतिक्रमणको परिचित प्रतिरूपलाई जगाउँदै।

न्यूयोर्क शहर, ग्रेगोरियस र ओभरबे दुवै दुई-आयामी काममा उनीहरूको फोकसमा बढी परम्परागत छन्।यद्यपि प्रत्येक कलाकारले असामान्य प्रविधिहरू र रचनात्मक दृष्टिकोणहरू प्रयोग गर्छन् जसले चित्रकला र रेखाचित्रको परिचित भाषाहरूलाई बेवास्ता गर्दछ।दुबैले दोहोर्याइएको, मास गरिएको डटिङ प्रयोग गर्दछ - जुन हालको दृश्य कलामा सानो विधा भएको छ।र दुबै कलाकारहरूले अधिक ब्रह्माण्डविज्ञान, कम स्पष्ट रूपमा जरा भएको संवेदनशीलताको लागि यूनको शरीरमा केन्द्रित हुनुलाई त्याग्छन्।

युनको जस्तै, ग्रेगोरियसको काम पनि रेखाचित्रको सौन्दर्यतासँग जोडिएको छ।सेतो ह्यान्डमेड पेपरको प्रयोग गरेर, उनी उल्टो साइडबाट सावधानीपूर्वक पिनप्रिक्स लागू गर्छिन्, स्ट्याकाटो एम्बोसमेन्टहरू सिर्जना गर्दछ जुन दोहोरिने तर जटिल ज्यामितिहरूमा मिल्छ।उद्देश्यपूर्ण तपस्या, कार्यहरूले ह्याचिङ वा छायांकनमा अभ्यासलाई उत्प्रेरित गर्दछ - हेर्ने एक रूपको रूपमा बनाउने प्रयासहरू।उनीहरूले दर्शकबाट समान धैर्य र शान्तता माग्छन्।

"Horizon Relief XIV" मा दुईवटा अग्लो, रफ-किनारा पानाहरू सँगै फ्रेम गरिएका हुन्छन्।प्रत्येकमा, पङ्क्तिहरू आधा-वृत्तहरूका पङ्क्तिहरूका साथ एकान्तर रूपमा तीन सर्कलहरू चौडा हुन्छन्: कडा ग्रिड-आधारित तर्कमा एकान्तर रूपमा माथि र तलतिर फर्केका आर्कहरू।एउटै शृङ्खलाबाट "VII" र "VIII" ले ठूला एकल पानाहरूमा समान पुनरावृत्तिहरू प्रयोग गर्दछ।"Halo Relief VI" ले उही तत्वहरू प्रयोग गरेर थप संलग्न, मण्डला-जस्तो ज्यामितिलाई अँगालेको छ।

कागज र काठमा पाउला ओभरबेका चित्रहरूले डट एब्स्ट्र्याक्शन स्कूलमा थप बारोक, बहिर्मुखी दृष्टिकोण लिन्छन्।विशेष गरी उनको ठूला प्यानल टुक्राहरूमा, उनको स्टिप्लिङले अत्यन्त जटिल घनत्व प्राप्त गर्दछ, उत्कृष्ट, अन्तर्निहित क्षेत्रहरूमा जम्मा हुन्छ जसले वातावरणको लियोनार्डोको दूरदर्शी मसी रेखाचित्रहरू सम्झन्छ।

"विङ" र "विन्ड मेसिन," दुबै काठमा एक्रिलिक, फिचर वेभहरू र मुख्य रूपमा सेतो थोप्लाहरूका बादलहरू नरम ढाकिएको, धनी नीलो मैदानहरू विरुद्ध निलम्बित।कहिलेकाहीं फट्ने र रातो र (पहेंलोमा) को थ्रेडहरूले दर्शकलाई भित्र तान्छन्।

हालको कलामा जटिल, श्रम-गहन ढाँचाको प्रवृत्तिलाई वैकल्पिक रूपमा "ध्यान" र "जुनसुख" को रूपमा चित्रण गरिएको छ।जबकि पहिलेको शब्दले एक प्रकारको आत्म-थेरापीको सुझाव दिन्छ, पछिल्लो, अनौठो विपरितमा, लगभग रोगविज्ञानलाई संकेत गर्दछ।भाषाले बताउँछ ।"ब्रह्माण्ड" मा प्रत्येक कलाकारले ल्याउने व्यक्तिगत इमेजरी र संघहरू बाहेक, त्यहाँ केहि अनौठो भइरहेको छ: मानव अनुभवको आधारभूत कुराहरू र हामीभन्दा बाहिरको कुराहरू बीच मध्यस्थता गर्ने निरन्तर प्रयासहरू।

इथाका टाइम्सका शीर्ष कथाहरूका साथ तपाईंको बिहानको ब्रीफिंग।समावेश: समाचार, विचार, कला, खेलकुद र मौसम।हप्ता दिन बिहान

सप्ताहन्तका कला र मनोरन्जन कार्यक्रमहरूको लागि हाम्रा शीर्ष छनोटहरू हरेक बिहीबार दिउँसो तपाईंको इनबक्समा डेलिभर गरिन्छ।


पोस्ट समय: डिसेम्बर-03-2019
व्हाट्सएप अनलाइन च्याट!