“Intricate Universe”: ศิลปินทั้งสามคนนำเสนอการเดินทางของยุคหลังมินิมอล |ศิลปะ

คืนนี้หิมะจะตกมีเมฆบางส่วนในภายหลังต่ำ 22F.ลม NNW 10 ถึง 15 ไมล์/ชม.โอกาสเกิดหิมะตก 40%..

คืนนี้หิมะจะตกมีเมฆบางส่วนในภายหลังต่ำ 22F.ลม NNW 10 ถึง 15 ไมล์/ชม.โอกาสเกิดหิมะตก 40%

ด้วยบรรยากาศที่เก๋ไก๋ หรูหรา และรายการผจญภัย Corners Gallery ใน Cayuga Heights จึงเป็นแรงผลักดันที่สำคัญและเป็นอิสระในงานศิลปะท้องถิ่นแม้ว่าการแสดงทุกครั้งจะไม่ได้รางวัลเท่ากัน แต่คนๆ หนึ่งมักจะเดินจากไปเมื่อเห็นสิ่งที่ไม่คาดคิด

ที่ Corners จนถึงวันเสาร์ "Intricate Universe" นำเสนอผลงานของ Thea Gregorius, Paula Overbay และ Jayoung Yoonทั้งสามคนเป็นศิษย์เก่าล่าสุดของมูลนิธิ Constance Saltonstall เพื่อศิลปะของ Ithaca ซึ่งนำศิลปินและนักเขียนจากทั่วรัฐนิวยอร์กมายังวิทยาเขตในชนบทเพื่อพักอาศัยช่วงฤดูร้อน

ศิลปินแต่ละคนใช้เทคนิคและวัสดุที่แปลกประหลาดจึงมองว่าผลงานของตนที่นี่เป็นอุปมาอุปไมยสำหรับความเป็นจริงที่ใหญ่กว่า: วัสดุและประสบการณ์

แต่ละร้านมีส่วนร่วมกับมรดกของ Postminimalism แม้ว่าจะหักเหผ่านความรู้สึกร่วมสมัยก็ตามการเคลื่อนไหวเกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษที่ 1960 การเคลื่อนไหวตอบสนองต่อรูปแบบเรขาคณิตที่แข็ง โครงสร้างต่อเนื่อง และสุนทรียภาพทางอุตสาหกรรมของลัทธิมินิมัลลิสต์เรขาคณิตขั้นต่ำเวอร์ชันกลายพันธุ์ที่แข่งขันกับชีวมอร์ฟิซึมที่สะท้อนเหนือจริงและ "การต่อต้านรูปแบบ" ที่วุ่นวายวัสดุที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิมและการให้ความสำคัญกับ "กระบวนการ" มากกว่าการตกแต่งแบบเดิมๆ ก็เป็นกุญแจสำคัญเช่นกัน

งานที่นี่ชี้ให้เห็นถึงลัทธิหัวรุนแรงในบ้านประเภทหนึ่ง: ลัทธิหลังมินิมอลในวัตถุที่สร้างขึ้นอย่างดีและมีครบทุกอย่างในตัว

Yoon จาก Beacon รัฐนิวยอร์กมีแนวทางปฏิบัติที่กว้างขวางที่สุด โดยผสมผสานการแสดง วิดีโอ และผลงานสองมิติ นอกเหนือจากประติมากรรมแขวนที่เธอแสดงที่นี่ศิลปินโกนศีรษะเป็นระยะซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมที่เธอประดิษฐ์ขึ้นเองผมของเธอกลายเป็นวัสดุประติมากรรมหลักของเธอ ถักทอเป็นภาชนะเหมือนและบางครั้งก็มีรูปทรงที่ชัดเจนวิธีการของเธอเป็นแบบปรากฏการณ์วิทยา ซึ่งเป็นงานศิลปะที่สืบสวนการรับรู้และร่างกาย ขณะเดียวกันก็มีส่วนร่วมกับประเพณีของชาวคริสต์ พุทธ และจิตวิญญาณอื่นๆ

“พอร์ทัล” ยาวแปดฟุต มีลักษณะเป็นเขากลวง ลงมาจากจุดมุมเพดานในลักษณะโค้งที่นุ่มนวล และมีเส้นผ่านศูนย์กลางขยายออกไปจนถึงระดับสายตามีลักษณะคล้ายกับกล้องโทรทรรศน์ชนิดหนึ่งและกระตุ้นกลไกของการวาดภาพเปอร์สเปคทีฟ โดยเสนอแนวคิดเรื่องประติมากรรมว่าเป็นเครื่องมือมากกว่าวัตถุ

ชิ้นอื่นๆ ของยุนที่นี่มีขนาดเล็กกว่าใครๆ ก็สามารถถือมันไว้ในมือได้ถ้ามันไม่เปราะบางนักและบรรจุอยู่ในกล่องลูกแก้วบ้างก็ใช้วัสดุที่แตกต่างกัน“ชามบูชา #1” บรรจุเส้นใยเมล็ดมิลค์วีดสีขาวขนนก ในขณะที่ “Sensing Thought #5” มีขนคลุมเครือล้อมรอบหนามสีดำแหลมคม ชวนให้นึกถึงสัญลักษณ์ที่คุ้นเคยของความทุกข์ทรมานและการอยู่เหนือธรรมชาติ

ทั้งในเมืองนิวยอร์ก Gregorius และ Overbay ต่างก็ให้ความสำคัญกับงานสองมิติแบบดั้งเดิมมากกว่าแต่ศิลปินแต่ละคนกลับใช้เทคนิคที่ไม่ธรรมดาและวิธีการจัดวางองค์ประกอบที่หลบเลี่ยงภาษาการวาดภาพและการวาดภาพที่คุ้นเคยทั้งสองใช้การแต้มจุดจำนวนมากซ้ำๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่กลายมาเป็นประเภทเล็กๆ ในทัศนศิลป์เมื่อเร็วๆ นี้และศิลปินทั้งสองคนก็ละทิ้งการที่ Yoon มีศูนย์กลางอยู่ที่ร่างกายเพื่อให้ได้ความรู้สึกที่มาจากจักรวาลวิทยามากกว่าและมีรากฐานที่ชัดเจนน้อยลง

เช่นเดียวกับ Yoon งานของ Gregorius เกี่ยวข้องกับสุนทรียภาพของการวาดภาพเธอใช้กระดาษทำมือสีขาว ปักเข็มอย่างระมัดระวังจากด้านหลัง ทำให้เกิดลายนูนสแตคคาโตที่รวมตัวกันเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่ซ้ำซากแต่ซับซ้อนผลงานเหล่านี้มีความเคร่งครัดอย่างมีจุดมุ่งหมาย ทำให้เกิดการฝึกฟักไข่หรือแรเงา ซึ่งเป็นความพยายามในการสร้างรูปแบบหนึ่งของการมองเห็นพวกเขาต้องการความอดทนและความเงียบเช่นเดียวกันจากผู้ชม

“Horizon Relief XIV” ประกอบด้วยแผ่นกระดาษขอบหยาบสูงสองแผ่นวางซ้อนกันในแต่ละแถว วงกลมสามวงกว้างสลับกับแถวครึ่งวงกลม โดยหันส่วนโค้งขึ้นสลับกันขึ้นลงตามตรรกะแบบกริดที่เข้มงวด“VII” และ “VIII” จากซีรีส์เดียวกันใช้การซ้ำที่คล้ายกันบนแผ่นงานเดียวที่มีขนาดใหญ่กว่า“Halo Relief VI” รวบรวมรูปทรงเรขาคณิตที่คล้ายแมนดาลาที่ซับซ้อนมากขึ้นโดยใช้องค์ประกอบเดียวกัน

ภาพวาดของ Paula Overbay บนกระดาษและไม้ใช้แนวทางแบบบาโรกและเปิดเผยมากขึ้นสำหรับโรงเรียน dot abstractionโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชิ้นส่วนแผงขนาดใหญ่ของเธอ การขีดเขียนของเธอทำให้เกิดความหนาแน่นที่สลับซับซ้อนอย่างมาก โดยสะสมอยู่ในทุ่งนาที่ประณีตและเชื่อมโยงกันซึ่งทำให้นึกถึงภาพวาดหมึกในบรรยากาศที่มีวิสัยทัศน์ของเลโอนาร์โด

”Wing” และ “Wind Machine” มีทั้งสีอะคริลิกบนไม้ มีลักษณะเป็นคลื่นและก้อนเมฆที่มีจุดสีขาวเป็นส่วนใหญ่พาดพิงถึงพื้นสีน้ำเงินเข้มที่มีจุดสีอ่อนๆการระเบิดและด้ายสีแดงและสีเหลือง (อย่างแรก) เป็นครั้งคราวดึงดูดผู้ชมเข้าไปข้างใน

แนวโน้มไปสู่รูปแบบที่ซับซ้อนและใช้แรงงานเข้มข้นในงานศิลปะล่าสุดได้รับการจำแนกสลับกันเป็น "ชอบคิด" และ "ครอบงำ"ในขณะที่คำก่อนหน้านี้บ่งบอกถึงการบำบัดตนเองแบบหนึ่ง แต่คำหลังนั้นตรงกันข้ามอย่างแปลกประหลาด ซึ่งบ่งบอกถึงบางสิ่งที่เกือบจะเป็นพยาธิสภาพภาษากำลังบอก.นอกเหนือจากจินตภาพส่วนตัวและการเชื่อมโยงที่ศิลปินแต่ละคนใน “Universe” นำมาแล้ว ยังมีบางสิ่งที่แปลกประหลาดเกิดขึ้น: ความพยายามอย่างต่อเนื่องในการเป็นสื่อกลางระหว่างพื้นฐานของประสบการณ์ของมนุษย์กับบางสิ่งที่อยู่นอกเหนือเรา

การบรรยายสรุปช่วงเช้าของคุณด้วยเรื่องเด่นจาก Ithaca Timesรวม: ข่าว ความคิดเห็น ศิลปะ กีฬา และสภาพอากาศเช้าวันธรรมดา

ตัวเลือกอันดับต้นๆ ของเราสำหรับกิจกรรมศิลปะและความบันเทิงสุดสัปดาห์จัดส่งถึงกล่องจดหมายของคุณทุกวันพฤหัสบดีเวลาเที่ยง


เวลาโพสต์: Dec-03-2019
แชทออนไลน์ WhatsApp!